如何评价尚敬导演？

一位在人物细节塑造以及剧情节奏把控方面非常优秀的导演。

最爱尚敬导演的《武林外传》，所以我重点说说这部剧里尚导的作用吧。

在李大嘴得知自己被杨蕙兰拉入菜刀门组织后，众人为他出谋划策这段戏。尚导要他声音里带有哭腔，一方面表现了大嘴的难过，另一方面也突出了他磨磨唧唧的形象。

且就连郭芙蓉被讽刺后，她站起来的动作以及扯开李大嘴自己坐下这个走位也是由导演安排的，生动表现出她对此言论的不爽。

最让我意外的是展红绫与掌柜对峙这场戏，掌柜的告诉展红绫她知道《缉盗指南》的事后，展脸色一变，原本的沉静的面容突然变得有些慌乱。

尚导在导戏时说到展红绫的心理“佟湘玉知道这本书的存在意味着她知道你俩的关系，这说明她可能认为你俩官匪勾结，如果捅出去会影响你的前途”

我在看这段戏时压根就没有想到过这层，当初认为展面色变化只是因为爱情上的危机感。

所以可以看出尚导对剧情研究，人物心理方面看的可以说是很透彻。

连两个女人的走位都细化得能让人看出其中针锋相对的气氛。

而且秀才戏中让人印象深刻的几段吟诗都是出自尚导指导，表现出了强烈的喜剧效果，话说后来我自己背《蜀道难》时脑海里老想起秀才那个腔调，每次背到那句都笑死。

如果仔细留意会发现大嘴在剧中没事时就在吃东西，鸡腿黄瓜花生米，嘴永远不闲着。我记得这也是尚导的设计，即使大嘴在这场戏里是背景板，也要突出他馋的特性。

还有这个在现场加的细节，让我这个白佟粉津津乐道许久。财神也说过“在导演的现场调度下，大部分特别生活化的小动作都是导演和演员自己做的。”

不光细节，整部戏里也有不少让人印象深刻的片段其实都是现场创作，比如这场让我印象极深的结尾。

原剧本里只到秀才晕倒就结束，然而尚导设计了一个很妙的长镜头“团灭”的结尾，最后定格于秀才吃不到的馒头。

妙哉。

还有这段堪称经典的挖地道，原本并没有掉地道情节，然而现场加上《赛马》的快节奏继而老白掉坑使这段成为剧中经典搞笑片段。在那之后，每次听到《赛马》这首曲子时我都笑得像个蛇精病。

还有这段让我初次看时非常紧张的夺命四分钟，原剧本里只交代了背景是秒钟滴答，并未提到倒计时以及秀才险些被遗忘的这段情节。

尚导对这段的设计在搞笑之余又显得惊险万分，观众随着倒计时与剧中人一起紧张，然而最后秀才差点被遗忘又让观众的心一下子提到了嗓子眼。

原本闫妮演武林是拒绝说方言的，但是在尚导的执意要求下才有了“额滴神啊”的佟掌柜。

方言成为本剧最大亮点之一，江湖来客皆说方言，增强了喜剧效果也表现出了来客的五湖四海之感。

而且尚导真的是一个在各方各面都很精益求精的人，我一直觉得整部剧里打光特别优秀，第一次看花絮时发现夜戏的戏外场景都是亮堂堂的时候是一脸懵逼的。后来才了解到整部戏居然都是在棚里拍的。所有光线变化全靠打光。

清晨，中午，黄昏，傍晚，午夜。从光线中能十分清晰的了解到该场景发生的大概时间。不同时间的光线区别明显且真实，后来看到一段关于灯光幕后花絮：

“我要的是这个，你瞧人家这层次感，这光比……”尚导指着ＤＶＤ中的画面，向灯光师老皮提出要求，老皮觉得很委屈：“人家这个……是好莱坞大片！”面对老皮的质疑，尚导的回答异常坚决：“我不管，反正我就要这个，就要这个！”老皮挠着头出屋，带着班底活活折腾了一宿，尚导说：不行。二宿，还是不行，三宿四宿，到第七宿的时候，尚导拍拍老皮的肩膀：“你可以去好莱坞了！”第一集样片剪出来之后，尚导指着屏幕：“瞧咱这层次感，这光比，这对比度……”

而且平常的古装戏，每个演员只有一个头套，《武林外传》这部戏里，最少的也有三个，不同的发型，不同的质地，不同的接发方式。为了使发套看起来尽可能地真实，每一个头套都是量头定制，每一根头发，都是一针一针勾上去的。资深的化妆师梅姐，除了要负责主要演员的化妆，还得带着组里的同仁们一起织发套，每天从早织到晚，经常累得头晕眼花，某日，梅姐终于按捺不住，把财神拽到一边：这个……后面的戏里，能不能多写几个秃子？

可以说《武林外传》的成功是导演编剧以及众主演在合适的时间共同成就的巅峰之作。

财神脑洞大如天，擅长创新，为整部剧构建了一个非常独特优秀的骨架结构。但有时难免信马由缰，而尚导就是把他拉回来的那个人。

尚导擅长温馨和睦的气氛节奏塑造与人物细节把握，作为总舵手把《武林外传》做成一个正能量，有哲理有情感有讽刺的优秀情景喜剧。让同福众人变得鲜活，使得这部戏具有了灵魂和生命力。

《武林外传》是两人在最好的时候互相成就的结果。缺一不可。

最后表白尚导，因为太爱同福众人和您，我看过了《炊事班的故事》《卫生队的故事》《大学生士兵的故事》《健康快车》《家有外星人》《都市六人行》，最近在重温《武林外传》，接下来准备再看《房前屋后》。也会一直支持您的新戏~