如何评价黄绮珊在《中歌会》上演唱的《灯塔》？

因为一曲《灯塔》，让黄绮珊成为了第四期《中歌会》的周冠军。这个冠军，是因为歌声、更是因为感动。泪洒节目现场的黄绮珊，也用这样一首歌曲，告诉所有人，好音乐需要好声音，更需要动情去驱动声线，它们缺一不可、它们天生一对。

仔细想一想，黄绮珊这一路走来，不都是这么做的吗？只不过，有太多的误解、甚至偏见，让作为歌手的黄绮珊，总会因为很多以偏概全的标签，被曲解成另一种模样。

而这次参加《中歌会》这样一档打歌节目，倒是黄绮珊向更多人，解读自己音乐本我的好平台。毕竟对于这个阶段的黄绮珊来讲，她需要证明的，早已经不是她是不是一个好唱将，她是不是一个好歌手，而是告诉更多的人，她是一个什么样的好歌手。

迄今为止，黄绮珊总共参加了四期《中歌会》，并在四期节目中，分别演唱了四首歌曲，既有《姐姐》这样的翻唱，也有《拆穿》和《倒淌河》这样的原唱，还有《灯塔》这样的重新填词作品。

如果说一个歌手的唱功，是音乐终端的一种体现，那么决定这种终端够不够高级的主因，就是对于音乐的审美。而体现在《中歌会》这样的音乐节目里，最能体现音乐审美的方式，就是选曲。甚至因为音乐节目相比唱片录音，可以抛掉包装、定位这样的人设，可以有更多的尝试和拓展空间，更容易最大限度呈现一个歌手真实的音乐审美和音乐口味。

黄绮珊在《中歌会》的四首选曲，既有小情的《拆穿》，也有大爱的《灯塔》，还有民谣的《姐姐》，以及摇滚的《倒淌河》，这可能是一个最立体的黄绮珊，从音乐类型上让更多人知道，黄绮珊并不是一个只会唱情歌和飙高音的唱将，而是一个有着多元题材表达企图，以及涉猎多种音乐可能性的复合型歌手。

黄绮珊这次在《中歌会》舞台演唱《姐姐》，是源于音乐总监金志文的推荐。这不仅是黄绮珊第一次演唱这首歌曲，也是这首张楚原创的歌曲，第一次出现在电视真人秀节目里。

很多时候，人们都会觉得一个优秀的歌手，应该也是固执己见、桀骜不驯的。其实，并不完全应该如此。一个真正优秀的歌手，更应该是海纳百川、谦收并蓄的。

就像黄绮珊，她既能在以小霞为名的同名专辑里，启用此前很少涉及主流歌手的制作人秦四风，也能在《只有你》和《时光》两张相隔18年的专辑里，坚持用名气不大但潜力无限的贵州音乐人冯锐，担任专辑的主创和制作人。再加上这次听取金志文的推荐，选择《姐姐》这首歌曲，都说明黄绮珊既有伯乐的识才眼光，也有汲取更多音乐养分的包容。

事实上，即使是黄绮珊本人，也一直希望通过不同的侧面，来呈现一个更立体的自己，以及一个更立体的歌手形象。比如她最近的两张专辑，就分别以小霞和黄绮珊两个名字来命名，也可以通过文本化的定义，拓宽自己的音乐疆界和表达。

在《中歌会》上演绎的《拆穿》和《倒淌河》两首歌曲，就分属小霞同名专辑和黄绮珊《时光》专辑，也可以说代表了黄绮珊两种极致的音乐表达方式。

《拆穿》里那种小女人的情怀，对于一般的女歌手来讲，唱起来并不是很难。但让一个能唱高音的歌手，在作品里不展示高音技巧，其实远比一个唱功一般的歌手，在一首作品里尽力表现高音，要难得多，这和覆水难收有近似的道理。

但这一次的黄绮珊，却在舞台上一架钢琴的伴奏下，安安静静地唱起了《拆穿》，如独语、如低诉，克制的情绪、节制的技巧，即使有一瞬间的华彩，也是很快收回，真正体现出收放自如这个词，在声乐领域的含义。

重点说说《倒淌河》这首作品。《倒淌河》这首歌曲由日本鼓王Funky末吉作曲、科尔沁夫填词，也是收录在黄绮珊个人专辑《时光》里的一首作品。

在《倒淌河》这首作品里，黄绮珊的演唱和科尔沁夫的歌词一样，炙热灿烂并彻底放飞。她的高音还在，却早就不是人们印象中的人声炫技，而是充满了原始、自然、野性和张力。

可以这么说，很多人以为高音更多体现的是高度，但黄绮珊在这首作品里，不仅有高音的高度，更包含了一种人声和精神双重层面的宽度。

在黄绮珊的演绎里，你既可以听到“逆流而下”的那种穿透力，义无反顾、通往直前；也可以听到“世界变广阔”那种包容，那种歌声赋予的无限疆界、无边无际。更重要的是，这首歌曲的重点，还在于“不完美这个我”的定义上。

对大部分人来讲，黄绮珊早已经是华语乐坛的人声范本，是最成功的明星之一，但黄绮珊却在《倒淌河》这首歌曲里，以逆流而下的姿态重新出发，并且迸发出和以往完全不同的能量，这恰恰就是传说中的退一步海阔天空。有时候，一个歌手的音乐进步，并不仅仅只是技巧的升级，而是心境的更豁达、视野的更开阔，在这个条件下同步歌声，就有了《倒淌河》里那种无穷的能量。

这是一个全新的黄绮珊，也是一个升华的黄绮珊。

本周的《灯塔》，改编自《Amazing Grace》（奇异恩典），这原本是一首18世纪的赞美歌，经梁芒重新填写中文词后，由黄绮珊在2014年的个人演唱会上首唱。

虽然可以说是中文版的翻唱，但黄绮珊在《中歌会》上的演绎，也让一首翻唱，因为歌手在情绪和演绎上的再加工，而变成了一首完全全新的作品。

如果说歌曲的前半部分，还保留了原作的宁和与舒缓，那么通过情绪的渐进和释放，黄绮珊也慢慢让歌曲不断升华。从孤独到灯塔，从黑暗到照亮，这是《灯塔》这首歌曲文本的转换，也通过黄绮珊极具穿透力的声线，最终以音乐的方式，体现出那种“刺眼夺目”的光亮。

音乐是一种听觉，也是一种视觉，至少在《灯塔》这首歌曲里，黄绮珊不仅唱出了人性的重量，更唱出了内心的那道光环。于最后处的歌声，不再仅仅只是歌声，而就像是一座灯塔，照亮了全场的观众，也照亮了所有聆听的人们。

在你失意时治愈你，在你徬徨时鼓励你，在你绝望时照亮你，在你迷惑时引领你，黄绮珊是一个什么样的歌手？《中歌会》的四首歌曲，应该会给你一个更新的答案。