如何看待韩国电影豆瓣评分虚高？

在中国，韩国电影是经常拎出来羞辱和恐吓中国电影的匕首。

除了每年不定期出现的神片，好莱坞一次次对韩国电影的垂青，似乎也验证了某种揣测。

就像清晨的阳光必将驱赶黑暗，照进森林，人们也等待韩国电影照射全世界的那一天。一定有一位或者几位世界级导演出现，他们将驾驶金马车，挈动朝阳到来。

起码直到今天，那一位或者几位还是没能露出光线。就连几位看着很像的人，也正在失往当初的光彩。

李沧东是悲看。

他的电影好就好在那种彻骨的冷冷，但也局限于这种冷冷。

他对生命中与冷冷相对的温热视而不见，他的电影里没有出现那种辽阔到可以返照全人类的文化思维，他只提出问题，不负责觅觅答案。

他的电影只是不世之材对这个时代的悲喊。

金基德是愤怒。

他身上那种不必追问源头的愤怒，发诸于历史、社会、他人甚至是自己。电影的艺术成色，取决于他愤怒的程度。

只是这种愤怒并未超越生理感受。 他会因为愤怒而获得改变人生的机会，也会发现因为人生状态的改变，他的愤怒逐渐消减。

这令人惶恐的转变，会用体积更大的愤怒往填补，但此后的愤怒因为不再纯粹而失往当初的力量。

他抉择用宗教往消解，但这种行为更像是一种 *** 而不是真正的信仰。

他的愤怒中缺少悲悯。他与这世界不和解，但并没有找到不和解的绝对理由，愤怒就有可能变为一种麻醉，一个姿势，一个商标。

洪尚秀是自私。

他在电影里对人性的鞭笞，只是无法获得他想要的全部之后，一次次隐忍的撒娇。他所谓的爱不得、爱无能，是要最后都爱自己。

他根本就不想碰触暗夜星辰一样幽微的人性。他的电影是无法称心的闷哼，是想引发关注的 *** 。

而真正的人性大师从来都是由内向外、由此及彼的，他们探触到人性的最底处，知晓其所有的丑陋和不堪，可仍然热爱它，并坚信在最高点时看到的人性之美。

奉俊昊的危急是不自信了。

一个商业向的创作者是通过对法则的捕捉而获得商业上的能力。它的价值在于尊重受众需要的同时，一直不忘尊重自己，坚持在大众的和声中有限度地发出独属于自己的声音。

两者之间的比例关系，是商业电影最大的秘密。坚持倾听内心的声音，对受众做适当的冒犯，是商业电影最大的价值。

到了好莱坞之后，奉俊昊获得的投资越来越大，但他的电影价值越来越小。

《玉子》已经在处处迎合了。

朴赞郁需要解决艺术和现实的关系。失往对现实的关照，风尚就轻易飞了。 姜帝圭转做老板往了，林权泽已老，郭在容已废。

韩国电影太锋利。

这种锋利很轻易就被当做是力量，但锋利里也包裹着自卑，态度就不得不成为一种震慑。

韩国电影缺少痛苦。

韩国电影人没有经历过苦难，他们把困难和挫折当成了苦难。所以他们的痛苦很难穿越民族的壁垒，苦难对艺术不朽的催化作用没有获得体现，更没有获得升华。

他们只爱自己，不爱别人。 他们的作品，大都在自怨自艾，很难针对人类共同的命运发出喟叹。

韩国电影盘旋着狭隘。

这种狭隘很轻易就看做是一种精神，但本质上是一种自私和妥协。

所以他们信仰口号，信仰到了用口号往解决问题的地步。所以他们重视技术，重视到了用技术往修补思想的程度。

韩国电影缺少指责。

韩国影人对民族文化短缺否定的能力，只有通过否定才能反思和指责，才能超越民族，探求全人类的未来。

这个能力是气度、视野、勇气的总和，但在韩国电影里，只认可自己，从不否定自己。

韩国电影不完全。

这种不完全很轻易就看做是特征，但本质上是艺术维度、文学维度的缺陷，他们用拉伸优点的方式往应对，可再长的优点也只能遮挡缺陷，却不能解决缺陷。

韩国电影缺少恢弘的文化底蕴。 文化底蕴可以是时间的沉淀，如欧洲。也可以是自信足够自信后海纳百川的堆积，如美国。

韩国在精神层面的独立性一直不够，依附于儒家，信仰释迦牟尼，现在西化为基督教。

而基督教是西方看世界的方式，到了东方只能嫁接为其他品种，看世界的方式是别扭着的，不可能生长为珍稀植物。

韩国电影缺少柔软，缺少宽容，缺少爱，缺少真正的弘大，但是目前已经是亚洲电影里前三位的了。