如何评判 英国导演埃德加·赖特？

关于埃德加·赖特，前面的答案已经介绍很多了。那我们就换个角度，从“迷影精神”来聊一聊这位英国的天才导演。

1995年，美国电影批判 家苏珊·桑塔格（Susan Sontag）在电影诞生的百年纪念之际发表了文章“The Decay of Cinema”，即“电影的衰退”或“电影的没落”，表达了自己对电影艺术发展的忧愁 和悲看 。与此同时，苏珊·桑格塔借此百年纪念的历史契机，指出在电影史背后一直存在，但始终被忽视的一股精神动力或情结，即人们对电影的迷恋（cinephilia），这就是“迷影情结”（complexe cinéphilique），也就是我们所说的迷影精神。简单来说，迷影精神是人们对电影的特殊 迷恋和高度热爱。

显然，拥有迷影精神的人并不是简单意义上的影迷，“这种迷恋不仅仅是喜欢，而是一种电影的审美品位，建立在大量看 看和重温电影辉煌历史的基础之上”。苏珊·桑格塔的解释将迷影精神上升到了一种类似宗教式的文化高度。而电影正是拥有这样的“信徒”，才得以延续生命，持续发展。而这种精神也存在于电影史上许多导演、理论家、活动家身上，更体现在无数热爱电影的迷影人的言行中。

为什么要介绍“迷影精神”呢？因为我们的主角埃德加·赖特，就是这样一位拥有迷影精神的导演。无论是在社交网站上公布自己的看 影TOP名单，还是在各种摘 访中透露自己喜欢的导演和电影作品，埃德加·赖特自己堪称一位铁杆影迷。而真正让他具有“迷影精神”特质的，是贯穿在他作品当中的对经典影片、对他自己喜欢的电影的致敬、戏仿甚至恶搞。而这也正是埃德加·赖特电影中后现代主义风尚 的一大体现：在影片中加进 自己喜欢电影的符号和特质，用致敬、戏仿甚至恶搞的方式，形成属于自己的风尚 。

巧合的是，同样在1995年，20岁的埃德加·赖特用他身上的“迷影”气质拍出了自己的电影长片处女座《一把手指》（又名《荒野大指客》）。本片几乎是对塞尔吉奥·莱昂内的《西部往事》（1968）和“镖客三部曲”（《荒野大镖客》（1964）、《黄金双镖客》（1965）《黄昏三镖客》（1966））的戏仿和恶搞，影片从故事结构、人物形象到情节设计都巧妙的戏仿了莱昂内的“意大利空心粉西部片”模式，并直接戏仿了“镖客三部曲”中的众多经典桥段。而赖特本人也曾在接受摘 访时表示本片是献给莱昂内和克林特·伊斯特伍德的。

在真正让埃德加·赖特扬名立万的“血与冰激凌”三部曲中，他的迷影精神得到了淋漓尽致的发扬 。《僵尸肖恩》中可以看到很多老电影的影子，影片的整个创意来自“丧尸片之父”乔治·A·罗梅罗的《丧失出笼》，影片中的许多镜头设计致敬了赖特最爱的《美国狼人在伦敦》，此外还有对《魔女嘉莉》、《好家伙》等经典影片的致敬。

而《热血警探》是对好莱坞警匪片诸如《绝地战警》之流的讽刺，还恶搞了一把基努·里维斯的《惊爆点》。

《世界尽头》里我们可以看到赖特将《怪形》中的敌我难辨和《天外魔花》中的人类异化等经典恐惧 类型片中的邪典噱头灵巧 的使用 到剧本的创作中。结尾西蒙·佩吉还戏仿了一把《夺宝奇兵》里的印第安纳琼斯。影片中甚至有一段场景还致敬了成龙的功夫喜剧《醉拳》。（影片的动作指挥 布拉德•艾伦曾经是成龙的“成家班”一员，出演过《醉拳3》、《玻璃樽》等影片）。

埃德加·赖特执导的电影《热血警探》

埃德加·赖特作为一个“影迷导演”，将自己对电影的个人喜好和兴致 完美的融合在自己的作品中，形成了自己的风尚 特征 。某种程度上来说，他简直是英国的昆汀·塔伦蒂诺。

当然，埃德加·赖特的迷恋还不止电影，否则他也不会拍出游戏化、漫画风尚 的电影《歪小子斯科特对抗全世界》，以及在今年火爆全球的，用音乐玩转动作片的《极盗车神》。在《极盗车神》中我们依然能够找到赖特埋躲 在电影中的各种经典影片“梗”，比如《雌雄大盗》、《搏击俱乐部》、《发条橙》、《王牌大贱谍》、《落水狗》、《虎口拔牙》等等，甚至是对《僵尸肖恩》的自我致敬。

埃德加·赖特总能带给我们惊喜，而这种惊喜，只有资深影迷，只有具备“迷影精神”的人，才能够真正完全的get到赖特的点。