越剧历史上，吕瑞英有哪些故事？

吕瑞英老师，有名越剧艺术家、越剧老艺术家、创立了越剧旦角流派吕派、东山的“三鼎甲"为吕瑞英、丁赛君和金摘 风，吕派创始人、越剧名家，有一本书就喊 《不负阳光--吕瑞英越剧之路》。

当我们提起许多越剧看 众都说吕派艺术好看好听不好学时，吕瑞英笑了，戏曲，戏曲，戏是一半，曲是一半，漂亮 动人的唱腔曲调是最能扣动看 众心弦的，为此，吕瑞英不断地探索，花费大量时间自己设计唱腔，并大胆实践，这才有了今天的吕派，说起当初的情形，吕瑞英仍是津津乐道。

她认为似乎 ，她在每一个戏，不管她主演还是配演，她都是在曲调上面，她还是比较都还是下了功夫的，过往 来讲，他们团都是自己想唱腔，不是像歌剧一样，有作曲做好了以后，再来的，他们是自己想，设计唱腔，唱腔设计好了以后，就参与排练，参与排练的过程中间，有时候修改，然后再跟作曲合起来，她是这一场怎么唱怎么唱，他就按照你那个唱腔所要反映的情绪，他音乐上面就给你加工，怎么样从它的间奏、配器、各个方面，他来提高音乐性，是这样来做的。所以你说每一个戏，有所不同，不是一样的话，那当然，她认为就不大好学。

“以商养人"在如今看来似乎早已是习以为常的事，但是在80年代中期却还是一个新奇 的话题。1985年，正在吕瑞英任上海越剧院院长时，国家给剧院的经费一下子少了许多，吕瑞英思前想后，决定兴办三产，以此来扶植越剧的发展，这在当时沪上文艺界引起了一阵波澜，人们议论纷纷，不少人提出了质疑，但是，吕瑞英和她的领导班子成员协商后，仍然决定来做食 螃蟹的第一人。

六号发工资，他们是，六号发工资，到十五号她就要考虑，她跟总支书记两个人就要考虑，下个月钱先从哪里，先往 借来，先支配放进往 ，就是说往 ，不好意思的话，就是要往 借工资，因为不是百分之百国家给你了嘛，那么当时的时候，在这种情状底下呢，所以他们院里边，第一个开始提出来搞三产的倒是他们院里面的田纬钤，他是搞美术的，因为他过往 呢，跟梅龙镇他有一些业务上的关系，就是给他们往 绘画，有些关系，熟悉一些人，他就跟她讲，他说现在有那么一个机会，他说他们梅龙镇要停业整顿，你能不能，我们把这个东西，全部东西拿过来，我们就是利用我们一个空的一间房子给他作为，他可以开业，不要停在那里，因为大家都是经济核算，他们这些单位比他们更那个早嘛，而且也更多，本来他就是一个饭店，就是一个商业性的单位，他们那个时候还是事业性的一个单位，所以这样她就感觉到，她说，我想是可以，他们就试用三个月，先试一下，结果一试验，确实是很好，因为他们那个地方汾阳路那个地段也是蛮好的，所以这样试下来蛮好呢，然后就下了决心，跟他们签合同搞三产，就第一个搞了一个越友酒家，当时的时候，有一阵似乎 火红了很长一段时间。

后往返 过头来看看，当时吕瑞英这一惊人之举无疑是走对了路，国家剧团靠财政拨款来养活的时代，应该说已经过往 了，如何走出一条新的发展之路，是摆在文艺团体面前的一个个体。而当时十多年前吕瑞英冒着重重压力所作出的抉择 无疑开了先河。戏曲要有创新精神，当初将晋剧《打金枝》改成越剧，并改编了《穆桂英》都颇费了吕瑞英一番心思。

她认为，在唱腔上面旋律的组织，这也还是很重要的，因为你假如说要好听一些，要协调一些、要协调一些，这样的话，你必然在旋律组织上面，你要下些功夫，所以往往有的时候，你比方说，一段唱，四句也好，八句也好，你要改一句中间的台词，自己那个唱腔不是光是动一句，因为你这个落音，你不能上一句也落在1(d)，第二句也落在1(d)，不可能，所以你换了一下的话，你按照情绪不同，她就在组织唱腔上面、旋律上面的不同，那么你要改一个台词，改一个台词，这个内容，可能以前的就不一样的话，必然你就要动唱腔了，所以在这个上面，她认为，自己似乎 一直是这样过来的，她认为一个是，她认为对音乐来讲在戏曲中间的重要性，另外一个，在舞台上来讲，你形象的美，你还要唱腔漂亮 ，所以这个是她的想法中间，所以有的时候，这个上面花的时间是比较多的。

吕瑞英事业上的成功离不开家庭的支持，这么些年来，吕瑞英也确实对家庭抱有歉意，丈夫、孩子她都无暇照顾，当时现在吕瑞英她已退居二线了，她可以有更多的时间投进 家庭，把更多的时间留给丈夫和子女，来弥补一下多年来对他们照顾的不周。

女的成功的背后有男的一半，男的成功背后有女的一半，她想这个话不无道理，这个还是有关系的，因为他们，她跟她爱人两个人的职业，那完全是截然相反的职业，但是他们建立这么一点，他的工作多困难、多难，她能支持他，她的工作多忙，多困难，他也能支持她，就他们互信赖 任、互不骚乱，你 *** 的， *** 我的，因为他们不是同行，也少一点共同语言，那么这样的话，那自由建立这么一个，大家有那么一个思想，那就，她认为似乎 说，家里边，这点来讲，对她是很支持的，包括小孩，她有的时候，她当时回头过来所以她说，退休以后，有一点时间，也跟他们的小孩多联系联系，多在一起，像上海话讲，大家一起多讲讲话、多玩玩，沟通沟通思想，沟通沟通他们的思想，家里边小孩来讲，也就是说，很少，在他们的成长过程中间，她是很少对他们在生活上什么有所照顾，但是在他们的学习上、思想上这方面来讲，她认为还是应该说是管得比较严厉的，所以当时现在嘛就，她也可以放松一点，该走的她就往 走走，该旅游的，她跟他们一块儿往 旅游旅游，有小孩在外面的呢，她也出往 ，住那么一段时间，似乎 这样，因为她认为，就是说，当时现在除了在业务上来讲，除了当时他们越剧院里收了大班小班两个班，大班已经毕业了，已经实习一年也满了，那么小班当时可能还有一年，也要毕业了，因为在大姐中间，这一层中间，她是比他们，还是最年轻的一个，所以有的时候，还会喊 她给学生排一点戏，这个排戏呢，过往 她演出过的戏，像大班，她就给他们排了像《二堂放子》啊、那个时候，还在戏校的时候，排折子戏的时候，那么《打金枝》啊，就是后来大班来了以后，排了大戏，《桃李梅》啊、《花中君子》啊，就是给学生们排点戏。

越剧是许多看 众喜爱的剧种之一，它有着深厚的群众基础，吕瑞英对越剧的前途相当 看好，但是她同时又提出，越剧的振兴与发展离不开每一个越剧人的辛勤努力，她再三叮咛现在的年轻演员要珍惜如今的大好时光，为越剧事业再添一把力。

从剧种的本身来讲，那确实是从解放以后，包括解放以前，似乎 上海已经有很多越剧的看 众，到解放以后，50年代，那是一个大发展。因为领导的重视，所以越剧那个时候等于说是跑遍全国，还跑到国际舞台上往 ，这一个情状来讲，包括到当时来讲，老的一辈基本上已经退出了舞台，退下了舞台，但是现在在舞台上做大梁的那些，现在看 众来看，也还是有很多看 众，所以从这个剧种来讲，似乎 看 众的面是很宽，那么剧种的生存，她想，看 众是个很至关紧要的一个部分，所以领导重视再加上经济上的实力，然后他们本身来讲，就是他们全身心地投进 ，编、导、音、演、美，全身心地投进 ，这样配合起来，那么可以出一个比较好的成品，你有了好的成品给看 众，看 众是很公平 的，你好的戏，他就是好的对待你，看的人就多，你不好的戏，他最多就看一次他就不来了，他(我)们看越剧的看 众，有一个很大的特征 ，就是说不是看一次的，都是你的戏，可以讲，你演多少，不能说是百分之一百地都来看你的话，至少他不会少于百分之五十、六十的，你演十场，他不会少于六场，再加上就是说以后在青年这一代上面，随着社会的发展，人的精神面貌的提高，她说，总是会好起来的，越剧的发展，应该，但是要害 的问题，他们自己要害 的问题，就是自己的努力，每个人的努力，在这个，踩上这个岗位了，当然跟他们踩上这个岗位，或者说是出发点是不同，但是你既然在这个岗位上面，她感觉到敬业乐业这一点来讲，还是对每个行当是一样的。

虽然当时戏剧市场并不景气，但只要有好的作品，看 众还是会走进剧院的，看 众是最公平 的，越剧的明天会更好，我们坚信。