台剧屡获豆瓣高分，这背后还藏着个长视频网站的新故事
“这部剧的问题很大，看了第一集就不想再往后看了，不知道8.6的评分是怎么打出来的，豆瓣用户这些年怎么了？”
这是一条评价最近的一部高分台剧《逆局》的豆瓣评论，该观众在看过第一集后给出了一星的评价。从评论区看，有如此观感的人并不在少数。他们分别从演员的台词、表演乃至故事等各个方面对《逆局》进行了批评，并据此认为豆瓣的评分出现了严重“错位”。
事实上，经常关注豆瓣的人能发现，台剧在“一周华语剧集口碑榜”上露脸的频率越来越高了。从《永远的第一名》《第二名的逆袭》到《天桥上的魔术师》《火神的眼泪》再到《俗女养成记2》《逆局》，台剧被“封神”的概率越来越高。
但是，就拿《逆局》来说，如果单看前三集，节奏和剧情并不算勾人，很难将其认定为一个高分剧，只有继续看下去，才能体验到追剧的快感。
从这个角度看，如果将豆瓣当成一个舆情风向标，我们可以说，人们的确对台剧有了打分滤镜。
《逆局》戳破的是豆瓣用户对海外悬疑剧的某种偏好，而台剧集体高分现象的出现无疑与其近两年的跨越式发展有关。除此之外，我们更应该看到的是，国内视频网站在海外针对华语剧集的布局，对内地观众而言是绕了远路，解了近渴。
一个概念，两种噱头
海外悬疑剧的“致富密码”和很多公众号的标题路数是一样一样的。“大尺度”+“重口味”是标配，嘲弄体制、揭露社会黑暗面是常态。有这些噱头，人们对它的评价基本就低不了。
《逆局》也不例外。
剧集开头就敬告观众：“部分内容涉及杀害、血腥等暴力场面与犯罪行为，如果您对这些主题感到不安或身心不适，建议斟酌观赏并寻求专业协助。”
警察跳河追尸，从垃圾袋中翻出几段腐烂的尸块，很快这些黑乎乎的尸块又被呈现于解剖台并给上特写，法医一刀划下去，外焦里嫩……反正就是怎么看着反胃怎么来，恐怖感倒没感受到多少。
不过，到了行凶现场，变态杀人魔的行凶手法还是让人打了个寒颤，尤其是一个女警被捆绑起来，凶手准备将她分尸时，让人隐约感受到了电影《追击者》带给人的那种惊惧感。《逆局》在这点上做得还是较为成功。
《逆局》的大尺度还体现在对体制的揭露上。满眼看去，警局除了主角，竟无一人是英雄，全都墨守成规，相互推诿，过度依赖经验办案，能找出凶手就皆大欢喜，抓不到就制造一个凶手出来交差，同样皆大欢喜。
踩在警察头上的人无所顾忌，甚至将监狱作为动用私刑、随意杀人的乐园。虽然地点是虚构的，涉及层级也并不高，但该剧呈现出来的体制生态已足以挑动观众的神经。
除此之外，《逆局》最吸引人的地方当是设置了一个“妙警牢探”的高概念。
菜鸟警探任非初出茅庐，正义感十足，但囿于能力有限，也不懂得迎合体制的生存智慧，经常惹祸。勇猛有余，谋略不足，跟的老大除了是个骂脏话的王牌选手，好像也没其他特长。面对神出鬼没的连环杀人狂，专案组陷入调查困局。就在这时，周渝民饰演的梁炎东出现了。
这位集律师、犯罪心理侧写师及罪犯三重身份于一身的人，因遭人陷害而入狱。他仅凭新闻上的只言片语就推测出了受害者的共通点和罪犯的犯罪动机，以及潜在受害人的特征。更重要的是，他掌握了警察的弱点，一步步布局，让警察为他所用。这也是他洗清冤屈的关键。
警察成了外勤队员，罪犯坐镇监牢破案，另类的“双探”组合带给了观众新鲜感。
《逆局》值得内地影视借鉴的地方在于，它没有将这个菜鸟警探设定为无脑降智引人烦的角色。任非或许平时小毛病不断，有令人捉急的地方，但在关键时刻绝不掉链子，由此立住了“犬型警探”的人设。
细微琐碎的人物描摹和人设不给观众添堵，正是人们所需要的。不得不说，台剧真的掌握了高分秘籍。
从现实到古装，个个有模有样
《逆局》开播之前，有一部号称“台湾史诗大剧”的历史剧《斯卡罗》正在热播。该剧以1876年“罗妹号事件”为背景，讲述了台湾少数民族斯卡罗头目和法裔美籍的美国驻厦门领事李仙得达成“南岬之盟”的一系列历史事件。据了解，该剧斥资2亿新台币，耗时三年筹备，播出后收视不俗。
不过，由于该剧具有鲜明的“歌颂殖民”倾向，从原著作者到剧集表达都涉及到了敏感的政治话题，因此连剧集条目都未出现在豆瓣上，几乎不在内地观众的视野范围。
但它从侧面体现了台剧重起的一大特点：不单纯靠某一类型发力，而是各个剧种齐头并进。
像人们偏爱的《俗女养成记2》，既关乎“四十岁才开始”的女性年龄焦虑，又描绘出了“我在家乡挺好的”的生活图景，其中主人公回到家乡工作生活后与父母之间的羁绊与撕扯，看得人心有戚戚焉。别具一格的视角和稍显日系的风格撬开了女性剧的创作新空间。
还有那部真实虐心的职场剧《火神的眼泪》，既拍出了消防员的果敢，也直面了他们在生活中的狼狈，还提出了一些关于职业理想与现实困境的思辨，把职场剧做实了。
《天桥上的魔术师》也值得一说，它讲述的是上世纪八十年代，台北地区规模最大的公有综合商场中华商场里几个商户家庭之间发生的一系列魔幻又现实的故事。
以奇幻剧的形式拍出鲜活的市井生活，以剧集为载体重现一个地标式建筑的消逝，以人物为依托表现一个时代的记忆，以感伤为基调追忆一代人的似水年华。《天桥上的魔术师》超越了类型和地区的限制，让观众有了共情。
更不用说之前那部让人上头，引发内地追剧狂潮的《想见你》，向人们证明了台剧仍能在偶像剧上不停地翻出新花样。
同样令人惊讶的还有一些带有古早气质的偶像剧，居然也有一定的受众，乐意为这种“过时”买单。这就是情怀和怀旧的胜利了。
流媒体乱战，爱奇艺绕远路解近渴？
一提到台剧近年来的破局重振，总是离不开“流媒体”三个字。
制作资金更加充足，剧作视野更加开阔，创作方式更加大胆，内容气质更加年轻化，都是流媒体带给台剧的利好。
HBO出品了《我们与恶的距离》，Netflix促成了《谁是被害者》，FOX引爆了《想见你》，如今又来了一部爱奇艺投资的《逆局》。
《逆局》于爱奇艺海外版上线，它还是由千羽之城在爱奇艺小说连载的《追凶者》改编而来，有着浓厚的爱奇艺基因。有人开玩笑说，“爱奇艺这是在海外开了一个迷雾剧场分站，虽与内地无缘，但却让苦苦等待迷雾剧场的观众尝到了开胃菜。”
事实上，用《逆局》的剧名来形容爱奇艺近一年在台湾的遭遇恰如其分，而《逆局》的上线，又在一定程度上昭示着它的破局之道。
2015年11月，爱奇艺在脸书上开设“爱奇艺台湾站”试运营，并找来了台湾TVBS电视台的前高管杨鸣担任总经理。次年3月，“爱奇艺台湾站”正式宣布开站。
彼时，爱奇艺通过代理商，以采购版权的方式与当地影视公司合作。比如电影《目击者》《傻傻爱你，傻傻爱我》《幸福路上》以及剧集《我的婆婆怎么那么可爱》《种菜女神》等等。虽要与其他几家流媒体巨头竞争，但仍凭借海量的优质内容和文化亲近性赢得了不俗的市占率。
然而，去年9月，台当局将“代理或经销中国大陆OTT与相关商业服务”认定为禁止事项，宣告着爱奇艺台湾站在台代理服务的终结。台湾观众可以通过跨境访问的方式继续观看“爱奇艺国际版”，但充值方面受到了一些影响。仅仅过去了一年，爱奇艺就带着《逆局》杀了回来，拉新效果还不得而知，但却为内地观众解了近渴。
说起来，爱奇艺今年海外自制剧的动作频频，前有首部原创韩剧《我的室友是九尾狐》，再有首部东南亚自制剧《灵魂摆渡·南洋传说》，现有首部原创台剧《逆局》，后来者还有汇聚了《想见你》编剧简奇峰和演员许光汉、柯佳嬿的台剧《无神之地不下雨》。
前两者或许同内地观众有一定距离，但后两部却足以挑动人们的神经。除此之外，借助“平台出海”，爱奇艺能否为国内的视频平台蹚出一条盈利的新路来，同样值得关注。
【文/许心强】