21世纪10大视觉效果创新电影，你看过几部？
你有没有想过，绿巨人的面部特征和《复仇者联盟》里的布鲁斯·班纳有什么相似之处。显然你知道这是计算机生成图像，但它是如何工作的呢? 它是怎么开始的?《300》或《指环王》中如此浩大的人群是如何形成的?以及《人猿星球》中的凯撒、《霍比特人》三部曲中的咕噜和《阿凡达》中的纳威人是如何被赋予生命的? 假如你正在觅觅这些答案，那么你一定要阅读这篇文章。
这里有一点需要记住，这个列表中的一些电影可能没有绝对最好的计算机生成图像或完全令人心服的视觉效果，但它们上榜是因为它们开创了一些技术，为我们以后的电影带来了一些最好的计算机生成视觉效果。
《完美风暴》(2000)
随着完美风暴工业光&魔术显示了他们的第一个大创新的本世纪命名为OpenEXR。它基本上是一种“高动态领域成像”的图像格式，在这部灾难传记剧中用来渲染水的效果。通过发明像水物理一样完美的现实生活，工业光魔解决了一个视觉效果艺术家们十多年来未能征服的浩大难题。
在电影中，水总是很难渲染。詹姆斯·卡梅隆的《深潭》中标志性的水的运动场景花了6个月的时间才制造了30秒的动画，然而，随着技术的进取，它变得更轻易制造，我们在1997年的夏季大片《泰坦尼克号》中使用了一些视觉上令人赞颂的水的效果，让我们的眼睛感到称心。但要达到今天的水平，还需要一些改良。
问题不在于水本身的显现，而在于当物体击中水面时，水滴的散射。水粒子的散射与现实的物理是疯狂复杂的发明在计算机上。但我们不要跳到细节，重点是，光影魔幻产业公司开创了一种革命性的压缩格式，简化了那些最复杂的计算。早在2000年，他们就制造出了近乎真实的水效果，永远地改变了视觉效果行业。
《最终妄想:灵魂深处》(2001)《指环王》三部曲中令人难忘的角色之一是咕噜，由安迪·瑟金斯饰演，他使用了新发明的动作捕捉技术。虽然在《指环王》中，彼得·杰克逊和他的团队在视觉效果领域开创了许多新技术，但他们并不是第一个在故事片中引进动作捕捉技术的人，但他们确实将这项技术引进了雷达。我们将在后面的列表中讨论他们在视觉效果突破方面的奉献。
占据这个位置的是一部票房惨败的电影。这款改编自一款成功电子游戏系列的游戏因其枯燥的故事和较少的情感依恋而受到指责，两者都与该系列的游戏截然不同。《最终妄想》中的精神在指责性和商业上都失败了。它只能收回1.37亿美元的制造预算的一半。
尽管这只是又一次将电子游戏改编成电影的失败尝试，但它在视觉效果方面取得了一些显著的成就，包括第一部将动作捕捉技术引进故事片的电影，以及第一次真正尝试构建逼真的动画。这超出了预算，需要200多名艺术家4年的努力。
《黑客帝国》(2003)
你知道在《本杰明·巴顿奇事》中，他们是如何只用某种电脑技术把布拉德·皮特变成一个老人的吗?发明这种神异视觉效果的技术是在《黑客帝国》这部电影中出现的。《黑客帝国2:重装上阵》是第一部引进高度复杂系统的电影，该系统被称为通用捕捉或简单的面部动作捕捉。
21世纪初，电影制造者开始在电影中使用动作捕捉技术，但要追踪像人脸这样复杂的物体的运动，需要一些特殊的东西，因此出现了革命性的技术 —— 通用捕捉技术。
面部动作捕捉是利用相机和激光扫描仪将人脸的动作电子转换成数据库的过程，以便艺术家可以使用它来制造一个CG角色。结果是，比起《最终妄想》中的精灵和其他之前的电影中手动生成的动画，人脸的动作更加逼真。
《极地特快》(2004)
表演捕捉技术不断取得进取，不久就出现了一部动画电影，使用这种技术为电影中的所有角色配音。
这部电影开创了一个概念，现在几乎每一部大制造电影都在使用这个概念。在这项技术中，演员穿着装有几十个传感器的紧身衣，几个摄像头从不同的角度笔录演员的动作，同时笔录所有传感器的精确3D位置，而不是演员的其他部分。这使得电影制造者可以通过数字方式发明出一个角色，并将其置于全新的场景中。由于这项技术的创新在数百部电影中被过度使用，包括《金刚》、《阿凡达》(改良版)、《霍比特人》、《复仇者联盟》。
兄弟啊，你在哪里?(2000)
在2000年之前，假如一个电影制造人想要改变他的电影的颜色，给电影一个特殊的外看和感觉，他必须使用一个耗时的程序，喊做“Telecine”来给他们的电影着色。旧的过程是相当好的，但它有其局限性。
当乔尔和伊桑兄弟想要有一个尘土飞扬的秋天觅觅他们的历史剧哦兄弟，你在哪里?在美国，他们在电影摄影师罗杰·狄更斯的意见下，在晴朗的夏天拍摄了整部电影。后来，他们使用了新时代的革命性技术——数字颜色分级，改变了电影的颜色。他们把整部电影扫描到电脑里，然后用你桌上的小工具给电影上色。这个过程耗时数周，但结果同样令人称心。
重力(2013)
最近的视觉效果突破发生在2013年《地心引力》上映时。这部电影的CGI技术非常出色。《地心引力》的现实环境真的让人起鸡皮疙瘩，有些人甚至认为它是在真实的外太空拍摄的。但这部电影不是因为它的顶级建模、物理模拟或动画而上榜，而是因为它的创新发明—— 灯箱。
灯箱是一个9×9英尺高的空心立方体，内墙装有180万个单独可控的led灯。他们利用这项技术完美地匹配宇航员漂浮在太空中的照明。百分之六十的电影是在灯箱里拍摄的。他们不是激动世界上的演员，而是激动世界四周的演员。通过引进这项技术，他们打开了一扇以前无人敢进进的大门。
指环王三部曲(2001-03)
自从电影诞生以来，电影人就面临着一个大问题:为他们的电影发明大量的看众。假设他们想要发明一个30万波斯人与300斯巴达人之间的战斗场景，实际上要为一部电影安顿这么多的演员是非常困难的(假如不是不可能的话)。但凭借《指环王》三部曲中的多个奖项，彼得·杰克逊展示了一款高端软件，该软件用于生成人群，正确命名为MASSIVE。
MASSIVE是一款数字工具，它可以用于创建包含多达7万个特殊数字角色的非常复杂的人群动画，每个角色都具有随机的各种特征。他们都有特殊的特征，他们的长相，大小，甚至性格都是不同的。他们可以从数百种不同的动作中做出动作，这些动作都是由每个角色的人工智能数字大脑处理的。结果是一个有着不同动作和动画的密集人群。
在早期，使用这种 *** 可以创建的字符数量是数千个，但今天有了比现在强大好几倍的计算机，这些数字可以达到数百万个。今天，这种技术在电影制片人中非常时髦。
加勒比海盗:亡灵之宝(2006)
21世纪后半叶，电影制造者开始使用越来越多的视觉效果技术来发明令人赞颂的逼真的角色和动作场景来愚弄看众。像《金刚》、《超人回来》和《加勒比海盗》这样的电影尽可能地使用了视觉特效技术。假如你看过加勒比海盗;死者的胸部，并完全被用于发明戴维琼斯和他的船员惊人的视觉效果印象深刻，然后你可能也想知道，它是使用工业光与魔术在新千年的第二大创新，被称为IMoCap/图像运动捕捉。
IMoCap/图像运动捕捉基本上是一种运动捕捉，在主要摄影的同时进行。在这项开创性的技术中，演员们穿着带有几个传感器的紧身衣，在真实的场景中，在真实的演员和真实的灯光前拍摄。他们所做的就是在主摄像机旁边再放置两个摄像机来捕捉演员的动作数据。利用所有这些信息，结合逼真的动画和戴维·琼斯的章鱼胡子的华贵渲染，他们发明了本世纪最令人难忘和心旷神怡的效果。
《空军上尉与明日世界》(2004)
到2004年，电影制造者已经几乎完美了数字人物的动画和物理，但他们仍然需要使用数字背景。《空军上尉与明日世界》是第一部在数字外景场景前拍摄整部电影的电影，因此赢得了竞争。整部电影是在某种地下室里拍摄的，在绿色或蓝色屏幕前。后来的电影如《300人》、《罪责之城》和《霍比特人》都利用它发明了令人瞠目的景看，并显示了这项突破性技术的真正潜力。
《空军上尉与明日世界》的预告片在电影完成之前就已经发布了，这是为了吸引一些投资者。这部预告片成功地得到了积极的回应，导演获得了一大笔资金，然后他开始大规模制造这个项目。这是在视觉效果领域的一次浩大的尝试，但不幸的是，没有得到很好的效果。最终，电影公司未能收回7800万美元的制造预算。但假如没有这部电影，我们可能就不会有《阿凡达》、《少年派的奇幻漂流》甚至《森林王子》(2016)这样的奇看。
《阿凡达》(2009)
《阿凡达》绝对配得上它所取得的成功。它并不是因为什么都不做而成为有史以来票房最高的电影。这部科幻电影真的很不错。詹姆斯·卡梅隆和他的团队发明了多种技术来发明这一突破性的视觉效果。
让我们来看看为什么这部电影会在这个名单上。詹姆斯·卡梅隆等了将近十年才开始拍摄这部电影。原因是这份清单上的其他技术必须被发明出来。一旦实现了这一点，他将音量提高到11，并在从数据治理到3D相机的所有方面进行创新。他开发了合成相机系统，在一个身体上使用两个高清相机拍摄立体3D。
在动作捕捉方面，他使用了动作捕捉所能追踪的最大面积来发明潘多拉丛林和其他浩大的地标，比通常使用的面积大了六倍。他还开发了一种改良版的表演捕捉，用于捕捉演员的完全面部表情，单独制造的头盖帽安装在演员的头上，在脸前面安装了微型摄像机，让他们捕捉到演员绝对真实的表演，并将其与计算机生成的图像相结合，让纳美语生动起来。他们用超级计算机来做
不出所料，这部电影花了十多年的时间才完成，但《阿凡达》无疑在电影史上留下了它的名字，它将永远被铭记为好莱坞电影史上最伟大的电影之一。