背负世家光环，她一出手就震撼上海，生猛

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在成为一个二胎妈妈的过程中，

周褐褐曾有5年时间，

完全放弃本身的工做，做一名全职妈妈。

2016年，她从头拾回艺术创做，

2021年，集结近5年来的雕塑做品，

她的最新个展在上海举办。

工做中的周褐褐

周褐褐与父亲周春芽

80后的周褐褐，

出生在艺术气息浓重的各人庭，

父亲周春芽是中国最出色的现代艺术家之一。

她的生长道路与大都人悬殊：

是地地道道的成都人，

却在异乡德国家过童年，

自幼受西方古典乐的熏陶和训练，

却去日本念了服拆设想，

最初转向雕塑创做。

上海龙美术馆个展示场

与女儿的日常相处

一条来到成都，在周褐褐的工做室，

和她聊了聊生活和艺术。

自述 周褐褐

编纂 陈沁 责编 陈子文

周褐褐在工做室 30 MONTAIGNE 典范系列 黑色夹克

几乎每次媒体采访，周褐褐都不免被问及她的父亲，她本人其实不回避。但在艺术道路上，父亲周春芽并没有“介入”过她的创做。

2011年，她在北京举办初次个展，周春芽参加。记者问他，“褐褐此次的做品，你有没有提什么关键的定见？”周春芽说，“鼓舞是有的，但是做品，我今天仍是第一次看到。”

实正的影响，应该说是一种家庭熏陶。她在艺术世家生长，家中不断堆满厚厚的画册，从小她看遍欧洲艺术片子，最钟情法国文艺片，也会和父亲一路讨论前人水墨。影响都是潜移默化的，像一颗种子，渐渐生根抽芽。

她的做品，气概和父亲全然差别。周春芽最富盛名的做品，用色绚目斗胆，气象强烈热闹。周褐褐的雕塑，则充满暗黑气量，也常被贴上“哥特”标签。

周褐褐与父亲周春芽做品比照

周褐褐爱穿一身黑衣，最喜好古典乐和金属乐。一抹冷峻的黑色眼线，让她远远看上去，有一种淡淡的酷劲。近间隔接触起来，则是个腼腆、内向的人。

她的工做室，在成都蓝顶艺术区的一栋二层小楼里。隔邻邻人，曾经是艺术家张晓刚。如今，她是两个孩子的母亲，操纵孩子上学的时间，她会单独驱车来到工做室，“是属于我的自在阐扬的时间”，摸索属于本身的创做与价值感。

以下是周褐褐的自述。

童年，似乎一个暗黑版童话世界

我小学一到三年级，在四川音乐学院奶奶家生活，记得是筒子楼，几乎每家每户都有学音乐的人。隔邻邻人是弹钢琴的，对面那户人家是拉小提琴的，常常听到有人吊嗓子。

80年代后期，正好赶上中国第一批“出国潮”，我妈妈就去德国留学了。10岁那年，她带我去德国家暑假，鬼使神差，在德国待了三年，我前后在卡塞尔、瓦尔堡、慕尼黑三个城市生活过，小小的我穿越在一座座奥秘的石头古堡。

周褐褐在德国卡塞尔

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回想起来，德国的童年生活，很深地影响了我后来的美学不雅念。

在卡塞尔威廉高地公园，颠末一座华丽堂皇的宫殿，穿过一片树林，远远看到鼎力神古堡，光柱从鼎力神的双臂之间照射下来，凝思屏息，就像在看一副画。颠末岁月的冲刷，古堡外表构成一层黑色的物量，像岩浆一样流淌。

黢黑的池塘水面，一只天鹅游过，四周愈加幽静。那些气象都深深烙印在我心里。

到了德国的第二年，我妈妈单独前去慕尼黑闯荡，将我寄养在她老友的妈妈Charlotte妻子婆的家里，和她还有一条大狗一路生活。

阿谁山村一般的小城其时还没有中国人，入学第一天，我穿了一件妈妈为我缝造的丝绒连衣裙，我还记得是黑色、蓝色和茶青色相间的斑纹。

学校是一座建于1281年的城堡，楼梯像奶油一样光滑圆润。我就借用学校大礼堂的三角钢琴操练，礼堂有个尖尖的顶，暗黑、空阔，琴声似乎在空中回响，其时我就在想，会不会有曾经的灵魂在上空盘旋。

那一幕幕童年场景就像那些灵魂一样，长久盘旋在我的脑海里，冷峻、朴实，影响着我成年后的创做。

我后来做雕塑，多倾向冷褐色和黑色。

黑色在我的理解中，不是负面和压制的，而是蕴含着能量。

2017年的个展《遣散阴霾》，做品运用黑色最多，连系雕塑、音乐影像和服拆。我想表达的是光亮和暗中的彼此转化——只要身处在暗中之中，才气实正感触感染到亮光。

音乐、服拆设想和艺术的碰碰

我小时候不断在学钢琴，后来发现，因为先天骨骼发育的缘故，我的手出格小，钢琴的进修从其中断，成为一个钢琴家的梦想，就灰飞烟灭了。

大学，在四川美术学院念设想专业，阿谁年代，正好是日本视觉系音乐的巅峰期间。

周褐褐采访彩虹乐队主唱 Hyde

第一次看彩虹乐队的MV，十分震撼，无论从舞台效果、服拆，仍是灯光，都是出人意料的。我还记得有一首歌叫《Forbidden Lover》，在幽蓝无边际的海洋中央，有一个庞大的石膏人头，主唱Hyde跪在石头上抽泣地唱歌，让我一会儿沉浸进去，出格神驰。

《狂热者二代》软雕塑

2005年，我到日本文化服拆学院念服拆设想，最起头是想要做一些舞台气概的服拆。我从小就对立体的事物比力感兴趣，包罗立体的剪裁，还学了人形关节的造做。而立体剪裁和雕塑之间也有相通之处。

本年炎天，我第一次在上海举办个展，集结了近5年来、我从头拾回艺术创做的次要做品，和疫情以来的新创做。

《矩阵》大要有2米4高，把它摊开来看，大要有7米摆布。良多人联想到火山喷发、熔岩流淌，以至雷电突如其来，像扑灭后的一片虚无。

它其实寓意着扑灭与重生的轮回形态，是我心里的一座花园。

我用木材堆建了一个斗室子，灵感来源于啄木鸟保藏榛子嵌入木材中贮存。

展览期间，我发现最喜好板屋的是小伴侣，他们跑进跑出，在里面玩耍，大人反而出格惧怕，可能是密集恐惧的心理表示。我希望通过那个做品，让我们能像孩子一样，拾回无所畏惧的本性。

《COVID-19:肺》模仿了我们肺部的构造，但它的图案并不是绝对的摆布对称。想通过那个做品，纪念疫情带给我们的痛苦的日子和回忆，也希望可以祈愿和平。

我听到对我的做品最多的评价是“哥特”，但我觉得哥特更像是童年生活的一种再现，唯美、奥秘——也已经融入到我的生活体例里。

周褐褐和黑金属乐队葬尸湖合做

因为之前的履历，我的做品里，会参加良多音乐和服拆设想的元素，让各类形式彼此碰碰。

2017年，我和国内出名的黑金属乐队葬尸湖，合做了一个现场做品。从灯光、服拆到布景的音乐视频，我都本身上阵，试着用别的一种视野，来诠释一个舞台。

2018年的个展《因彼而行》，我还邀请了国内天才吉他手yoyo在我的雕塑前吹奏。她是一个十分酷的速弹吉他少女，在现场，我让吹奏、服拆和雕塑做为一个整体来呈现。

70%的时间用于赐顾帮衬家庭，

30%的时间留给创做

留学回国后，我很快地进入了婚姻，爱情长跑12年。

30岁的时候，有了第一个女儿。之后，整整5年时间，我不断亲力亲为地在抚育两个小孩，完全没有工做，成为一名全职妈妈。

生长中的女儿

在她们重要的生长阶段，可以一心一意在她们身边赐顾帮衬她们，我觉得很幸运，固然要付出十分多的精神。

一般换季、开学、寒暑假，尤其繁忙，赐顾帮衬她们的日常起居，辅导她们进修，带她们去大天然，看看虫豸和动物……

2016年，两个女儿上幼儿园了，白日有了本身的时间。其时我在思虑，过去的光阴，还有我学到的常识，若是我不去动它了，不再去深化它，它们可能就逐步消失了。所以就有一种强烈的愿望，想要继续去表达。

如今，70%的时间在赐顾帮衬家庭，只要30%留给本身。

我的工做室在成都蓝顶艺术区。每天早晨送女儿去上学后，我便来到工做室，那是属于我本身的独立时间，在创做中自在阐扬。

雕塑一般是在工做室里，先把泥稿做出来，再找师傅把它翻成玻璃钢，最初到工场铸形成我想要的形式，质料多用铜和铝。

周褐褐养的独角仙

雕塑之外，也会进修、写做，理论对创做是很重要的。

我还出格喜好虫豸，养了各类奇奥虫豸，好比独角仙、螳螂、蚕……日常平凡十分存眷虫豸的材料图集，在做品上借鉴虫豸的肌理。

我的社交比力少，回成都定居后，往来最多的，仍是四川音乐学院的那批同窗。和他们在一路时，学生时代的往事涌上心头，感应十分温馨。

在我少小期间，生活比力动乱和流落。如今成为两个孩子的母亲，渐渐看她们长大，不变的生活也让我感应放心。未来会若何，没法子预测。

只希望未来等孩子长大了，可以有更多的时间用于创做。我不心急，因为艺术，它是关乎一生的。

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