从《醒觉年代》到《革命者》:青春气量与诗意表达
从《醒觉年代》到《革命者》
青春气量与诗意表达
◎赵晖
优良的主旋律影视做品凡是具有深入的社会深思意义和汗青价值,其艺术做品中所折透的人道光辉足以照亮汗青和社会深处的昏暗,给人以向上的精神力量和励精图治的信念坚守。从那个角度看,张永新导演的主旋律电视剧《醒觉年代》、管虎监造徐展雄导演的片子《革命者》等影视做品,都是新支流影视的代表之做。
电视剧《醒觉年代》以陈独秀、李大钊、蔡元培等人物为代表,展现了轰轰烈烈的中国新文化运动、五四运动和中国共产党成立的大图景。片子《革命者》则以李大钊先生为核心,讲述了党的早期指导人在寻求革命之路过程中引领一批又一批热血青年、仁人志士、社会各阶层群寡投身革命,成立中国共产党的革命过程。
那两部片子的创做者似乎有着心照不宣的默契,都以发轫于北大的新文化运动那一重要的汗青事务为故事布景,以诗意化的影像讲述了中国共产主义前辈们寻求救亡图存的革命之路。《醒觉年代》导演张永新在《革命者》的首映礼上赐与此片较高评价:“我是目不转睛看完了片子,因为拍《醒觉年代》,我对李大钊先生有所领会。我要感激《革命者》剧组,讲述了我们剧中没讲到的细节,例如那架钢琴和阿谁标着001号的绞刑架,据说大钊先生绞刑过程有30分钟,我看到那里肉痛无以言表,恍惚看到不胜回首的时刻。”
应该说,醒觉是思惟涅槃的霎时形态,文化的醒觉是不受时代限造的,任何时代都有先知先觉的前行者,那种时代性的醒觉一定是成立在对汗青本相与对社会现实超凡的判断之上的,像李大钊、陈独秀等人,就是一个时代文化的醒觉者和社会的革命者。那些革命往往陪伴着对抗与斗争,同时也需要勇于突破旧轨制、旧风俗、旧体系体例的勇气,那些前辈是时代得以前进的温度计。鲁迅先生在谈到李大钊的重要奉献时,指出“他的遗文将永住,因为那是前驱者的遗产,革命史上的丰碑”。做为革命者,陈独秀与李大钊,一南一北,遥相辉映,构成了上个世纪初中国最壮美与高尚的青春篇章。
影视艺术的生命力在于立异,新支流影视创做的表达也不破例。青年导演徐展雄在谈到《革命者》创做时讲道,那部影片斗胆接纳纷歧样的呈现手法和叙事体例,希望可以让不雅寡有耳目一新的觉得,“通过生动和立体的人物形象,不雅寡能够愈加逼真地感知李大钊的伟大抱负,获得感情上的共识。”做为李大钊的列传片,片子《革命者》有着别开生面的叙事特点。
该片以李大钊行刑前38小时为故事叙事的时间范围,接纳非线性叙事手法,从1912年-1927年汹涌澎湃的汗青历程中拔取了几个汗青高光霎时:好比,1924年国共第一次合做、1925年“五卅”大歇工、1926年“三一八”惨案、1927年4月6日李大钊被捕入狱、1927年4月28日李大钊英勇殉国等事务,那些事务的亲历者包罗张学良、蒋介石、陈独秀、毛泽东、段祺瑞、赵纫兰等汗青人物,还包罗诸如阿晨、庆子等虚构的社会小人物。他们固然阶级差别、政见差别、立场差别,但是,他们都与李大钊停止了深切灵魂的跨时空对话。影片从他们差别的视角,多维度、多层面地复原了李大钊做为革命者有血有肉的形象。那种碎片化的叙事体例能够看做是近些年支流片子偏心的“穿糖葫芦”叙事构造的新拓展,它实现了其在叙事办法上的另一种立异表达。
导演运用非线性蒙太奇叙事体例,实现了同期间的汗青人物对李大钊那一革命者的现代解读。在张学良眼中,李大钊是有着赤子之心的爱国者,他对陌头少年阿晨的爱,他对租界洋人的恨,他的仁爱之心铸就了他在人民群寡中的坚实根底;在蒋介石眼中,李大钊是危险分子,他是孙中山的座上宾,是敢说“你输了”的合作敌手,是促成国共合做的关键人物;在陈独秀眼中,李大钊是精神上的挚友,是感情上的实兄弟,是马克思主义在中国的传布者,是配合创始中国共产主义事业的联盟者;在毛泽东眼中,李大钊是伯乐,是革命的带路人;在庆子那些小人物眼中,他如神一般的存在,他与更底层的劳苦群众打成一片,他的威信与他的政治理念来自人民;在老婆赵纫兰眼中,他是值得用一生跟随的崇敬者,他是爱家爱孩子的好父亲。与其说片子《革命者》是李大钊先生的列传片子,不如说,那部影片是李大钊的伴侣、盟友甚至仇敌追想李大钊的青春生长史。
新支流影视做品的创做不只表示在对叙事体例的摸索,还表示在对叙事影像上的不断改进。在片子《革命者》中,导演通过运用光影、道具、排场调度等差别手法,表示革命先行者高尚的精神世界。好比,监狱中的李大钊先生的轮廓光,既照亮了暗中,也表征着文化醒觉者的思惟光辉,实现了“进前而勿顾后,背暗中而向光亮”的审好意境。
当李大钊在狱中被熬煎22天之后,得知革命志士在“四一二”反革命政变中不幸遇难,虽从不惧怕牺牲,但是面临年轻生命的干枯,他嘶声痛哭。他回绝了法医庆子的建议,向死而生,要用本身的死去唤醒沉睡的苟活者。他在暗中中伸向远方的手,似乎是一种思惟的引领。那种诗意的外型在电视剧《醒觉年代》中也触目皆是。支流影视做品中对诗意影像语言的运用似乎是在向俄国蒙太奇巨匠爱森斯坦的《战舰波将金号》和普多夫金的《母亲》致敬,以诗化的影像称道时代大水巨变中的文化醒觉者与社会革命者。
别的,支流影视做品的胜利还有赖于与贸易叙事的巧妙连系。新支流影视创做中主动融入了“热血青春”和“燃情CP”等贸易片热门概念,那种支流叙事主动寻求贸易表达的体例,并没有降低该类做品的艺术风致,反而胜利地博得了年轻受寡的喜好。
新支流影视剧中的“热血青春”不是甜宠剧蛮横总裁的鲁莽,也不是青春偶像剧少年的任意胆大,支流叙事收配下的热血青春是生命哲学上的激情呈现,是“吾愿吾亲爱之青年,生于青春死于青春,生于少年死于少年也”的家国情怀,是“以青春之我,创建青春之家庭,青春之国度,青春之民族,青春之人类,青春之地球,青春之宇宙”的青春抱负形态。那种贸易元素的利用,超越了影视做品对流量明星的颜值消费,它是实正精神层面上的角色灵魂对话,是创做者对实善美生活的忠诚解读,是戏剧人物对共产主义崇奉的同频共振。好比,李大钊被处以绞刑的镜头,飞鸟、锁链等空镜配以声响、音乐,构成了视听美学的空寂之美,是对灭亡的复杂阐释——那个只要26秒的片段在抖音上的点赞到达150万。
新支流影视做品唯有立异才有出路,支流价值收配下的燃情叙事改革了支流话语的语态,实现了该类影视做品在年轻人中的破圈传布,以实正的支流影视强劲力量博得了社会与市场的双重必定。
来源: 北京青年报
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