《安妮特》：卡拉克斯的歌舞之梦
澎湃新闻记者 程晓筠
在做为开幕片表态戛纳片子节之前，《安妮特》（Annette）被付与的标签包罗导演莱奥·卡拉克斯（Leos Carax）暌违九年的新做、卡拉克斯的第一部英语片。待到它末于揭开奥秘面纱，我们才晓得本来歌舞片那个卡拉克斯过去从未测验考试过的类型，才是它显而易见的特量。
本地时间2021年7月7日，法国戛纳，《安妮特》（Annette）室内记者会。人民视觉 图
本地时间7月7日上午，卡拉克斯与演员玛丽昂·歌迪亚、西蒙·赫尔伯格（《生活大爆炸》），为影片创做音乐的火花乐队（Sparks）等主创出席了新闻发布会。值得一提的是，由罗恩·梅尔（Ron Mael）和罗素·梅尔（Russell Mael）那对兄弟构成的火花乐队还担任影片的编剧，卡拉克斯更是在发布会上暗示，影片的全数创意都来自梅尔兄弟。
导演卡拉克斯与主演玛丽昂·歌迪亚在发布会上。人民视觉 图
罗素·梅尔（左）与罗恩·梅尔在发布会上。人民视觉 图
“你需要碰到适宜的人，才气使梦想成实”
《安妮特》的故事布景次要设定在洛杉矶，同时也辗转巴黎、东京等地取景，亚当·德赖弗扮演的单口喜剧演员亨利和玛丽昂·歌迪亚扮演的歌剧演出艺术家安是一对世人眼中的仙人眷侣。然而，他们的第一个孩子安妮彪炳生后，两人的关系垂垂走向四分五裂。
卡拉克斯在拍摄现场
发布会上，有记者问到玛丽昂·歌迪亚是若何为影片做筹办的，她答复说：“《安妮特》的出格之处在于，它是一部歌舞片。一般来说，歌舞片里的歌唱部门都是后期在灌音室里灌造完成的。但是我们此次所有的演唱部门都是现场录造的，那就要求我事先必需要好好训练。现场拍摄的时候，每一个动做城市影响到声音的表示力，而我们的片子里又有良多一边做大幅度的动做，一边演唱的桥段，所以此次为《安妮特》的歌唱部门所做的筹办工做，跟我以前拍摄任何一部片子都纷歧样。好比，我在拍摄前承受培训时，会成心操练躺着唱、边走边唱、跑着唱。到了现场拍摄的时候，有趣的处所就在于它的挑战性：当突发一些小不测的时候，你必需本身想方设法去化解，好比屏住呼吸或者改动演唱的体例。”
《安妮特》海报
关于此次扮演的歌剧艺术家角色，玛丽昂·歌迪亚坦言本身在接演《安妮特》之前，其实不领会歌剧。“我在15岁时，却是很喜好听《卡门》。但我在为《安妮特》做筹办的时候，才第一次看了歌剧，觉得大受震撼。可能是因为歌剧的唱调里蕴含着充沛的感情，所有的一切都要靠嗓音去传达，那让我感应很有力量。”
关于影片《安妮特》的缘起，罗素·梅尔暗示：“我们在创做中，不断想不竭拓展音乐的款式。九年前，我们构想了一张叙事性的专辑，那就是《安妮特》的雏形。我们想筹谋一场巡演，我能够饰演如今亚当·德赖弗的角色，阿谁单口喜剧演员；罗恩能够饰演西蒙·赫尔伯格的角色，阿谁批示，然后以剧场表演的形式呈现。八年前，我们来到戛纳，跟莱奥见了面，其时他想在《神圣车行》里用我们的老歌‘How Are You Getting Home’。我们很喜好那部片子，莱奥完全没让我们绝望。回到洛杉矶后，我们就想或许应该把关于《安妮特》的创做设法告诉他，其时我们并没有指望他会实的感兴趣。没想到他回复我们说，想把那个故事做为他的下一部做品。能跟莱奥·卡拉克斯合做一部歌舞片就是我们的梦想。八年中，我们一路工做，有时在巴黎，有时在洛杉矶，发现我们是脾气相投的伴侣。”
西蒙_赫尔伯格在片中扮演批示
谈到此次全新的测验考试，卡拉克斯说：“我在十三四岁的时候，发现了大卫·鲍伊和火花。我不断就想拍一部主打音乐元素的片子，但我觉得你本身不处置音乐创做的话，那似乎是不成能的。而我又不成能会做每一件事，我不会把持摄影机，不懂灯光，当然我也不会写歌，没法创做音乐。你需要碰到适宜的人，才气使梦想成实。”
谈到当初为何会被《安妮特》那个项目吸引，卡拉克斯暗示：“罗恩和罗素给了我三个礼品：音乐、英语（我的第一语言）和构想（不是我想出那个故事，而是他们）。说到英语，我不断很想拍英语片，我不断很喜好英语，我不观点文书，只读英文的；更不消说我不断听英语的歌曲。”
梅尔兄弟对那位合做者赞不停口，哥哥罗恩·梅尔透露：“我们和莱奥在讨论一部歌舞片应该包罗哪种特量时，他暗示，演员应该是热诚地表达本身，不应仅仅是在那里抛几个媚眼。那对我们很有启发，也令那部影片跟良多现代歌舞片有所区别。歌舞片里免不了有报酬设想的成分，但演员的表示应该是天然的。”“莱奥对那些百老汇、好莱坞歌舞片的套路不屑一顾，我们想拍出一部不同凡响的歌舞片。”罗素·梅尔弥补说。
《安妮特》剧照
《安妮特》是卡拉克斯从影四十多年来拍摄的第六部长片，如斯低产天然与他我行我素的为人与创做体例不无关系。发布会上，西蒙·赫尔伯格就描述有他在片场气氛“就仿佛在教堂，十分恬静深厚，带有奥秘气息”。赫尔伯格暗示：“导演的要求十分高，有些要求以至是底子不成能做到的，好比他要我一边弹钢琴，一边把手举高。我问他，‘你想让我不消手弹钢琴吗？’他反问我，‘你不会是想让你的法国导演绝望吧？’”
不只在片场，即使是在媒体云集的戛纳，卡拉克斯也不改一贯的做风。马马虎虎穿戴一件老旧机车夹克的他，整场发布会上，都在把玩一收没有点燃的香烟，答复起问题来思绪相当跳跃，显而易见他跟新闻发布会的气氛相当格格不入。那边最初一个问题还没答完，他说了句“我要去撒尿了，等会再回来”，就起身走了。当然，他再也没有回来，发布会就此完毕。
1984年，卡拉克斯的长片童贞做《男孩碰见女孩》在戛纳影评人周表态。
卡拉克斯祝愿影评人周六十周年
《安妮特》是卡拉克斯第五部在戛纳首映的影片。三十七年前，他的长片童贞做《男孩碰见女孩》就在戛纳的影评人周单位退场表态。本年，恰逢影评人周六十周年，卡拉克斯以一封题为《情书》的亲笔信，回忆了本身与影评人周的渊源。手札所附的照片上，还配了“祝你生日快乐，影评人周”的手写字。照片中的他，戴着口罩，同时还抽着香烟，仍是平昔那派天马行空自由自在的做派。
卡拉克斯恭喜影评人周六十大寿附上的近照
以下附上卡拉克斯的信件全文。
情书
文：莱奥·卡拉克斯
是的，戛纳，影评人周，我的第一部片子。
但那也已经是我第四次来参与戛纳片子节了。1978年和1979年，我都来过，像是小贩那样在戛纳的陌头和海滩上兜销片子杂志。我发现了法斯宾德的片子，还和香特尔·阿克曼（Chantal Ackerman）有过一次相逢，她露出了绚烂的笑容。（但最末没有买下我正在兜销的《片子手册》杂志，那是第三百期，戈达尔特刊——因为她已经买过了。）1980年我又搭着顺风车，和伴侣艾丽·布瓦卡（Elie Poicard）一路去了戛纳，目标是要去看一看赫尔佐格的《人报酬本身，天主反各人》（Every Man for Himself）和塞缪尔·富勒的《红一纵队》（The Big Red One）。
然后就是1984年了。我住的宾馆靠近火车站，间隔海滨大道却很远。如今回忆起来，完全不记得有跟什么人讨论过我的片子了，仿佛也没碰着什么熟人。只要在最初一天，赶上了一位过去中学里的标致的女同窗。读书的时候，我跟她从没说上过一句话。她后来成了记者，过来采访片子节。（但是，那么一个伶俐且傲岸的姑娘，怎么能做到那么快就适应了记者那个需要好脾性的职业？）
我的片子能参与戛纳片子节，毫无疑问，我很高兴。究竟结果那时我还年轻。（《男孩碰见女孩》收成了那年的戛纳的青年片子奖；三十年后，《神圣车行》又获得了统一个奖项。青春无价。）
1984年在戛纳放映的片子里，我记得有一部我看事后很喜好的。和《男孩碰见女孩》一样，也是一部黑白片。吉姆·贾木许的《天堂陌影》（Stranger Than Paradise）。我其时的设法就是，那才气称做是一部实正的片子，而我的那部，只不外自认为是片子罢了。
本年，影评人周也已经六十岁了。跟我一样的年纪。正如汤姆·莱勒（Tom Lehrer，美国音乐人、数学家，《男孩碰见女孩》和《安妮特》里都引用了他的话）必定会说的：“想要让本身思维清醒的话，那就想一想莫扎特，他在我们那个年纪的时候，逝世都已经35年了。”
顺祝影评人周的下一批受害者能交上狗屎运。
责任编纂：程娱
校对：施鋆
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