两座文化名城以音乐结缘

海顿写伦敦、莫扎特写巴黎……交响乐团委约作曲家为乐团所在城市打造交响作品是一个传统。近年，来自西安的闻名作曲家、陕西省交响乐协会艺术总监崔炳元应沈阳、成都、苏州三座城市委约，创作了《盛京故事》《成都》《姑苏人家尽枕河》三部“城市交响乐”作品。17日晚，“交响套曲《成都》主题音乐会”在成都成功首演，在87岁高龄的泰斗级中国指挥家卞祖善的执棒下，琵琶演奏家兰维薇与青年女高音张宇携手成都交响乐团共同显现了一场高水准的演出。

交响套曲《成都》是闻名作曲家崔炳元历时5年创作的一部大型交响乐作品。作品分八个乐章，穿插三首间奏曲，气势磅礴且雍容瑰丽，成功地将成都醒目地标展排在交响织体中，塑造出清楚、清新、秀丽的音乐形象，排山倒海的气势与亲切伸展的叙述相互唤应，成为成都的交响乐名片。

第一乐章《街景·春熙盎然》开门见山表现成都街景的热闹特殊，成都方言“巴适的板”和“摆哈龙门阵”也成为作曲家信手拈来的素材——只见台上百余件乐器用自己的发声方式念白四川俗语，即刻引发全场第一个高潮；第二乐章《太阳神鸟》取材于成都金沙遗址出土的太阳神鸟金饰，两只短笛开门见山地奏出闪耀太阳光线的第一主题，独奏长笛鲜活灵动地将神鸟幻化出跃动的第二主题；第三乐章《草堂随想》邀请到闻名琵琶演奏家兰维薇为音乐会增色，一双妙手拨动琴弦如抽泣如诉，仿佛将诗人杜甫在成都生活期间的代表作《春夜喜雨》《茅屋为秋风所破歌》《回雁》娓娓道来，珠玉落盘的顷刻之间，一幅幅成都市井生活画卷仿若展展开来；第四乐章胜境武侯祠构成强烈的戏剧冲突，有伤感的探求，有强烈的“呐喊”……总之，山歌、民间小调、方言土语、滚滚江水均可进耳进心，如同山水画卷、风俗画卷、心灵画卷。

崔炳元在西安工作生活数十年，深受长安文化的沁润，他用这一曲规模浩大的作品，让西安文化与成都文化在时空上完成了一次音乐的神交。

近年来，崔炳元进进交响文化地理名片型的创作时期，除了《成都》之外，他为昆明而作的第三交响曲《行进交响曲——献给云南陆军讲武堂创立110年纪念日》，为敦煌而作的第四交响曲《忆东方·译敦煌》，为陕西省神木市石峁遗址创作的第五交响曲《石破天惊》，为重庆而作的跨界合成舞台剧《大禹治水》，为宁夏而作的交响组曲《“花儿”六章》，为内蒙古而作的第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》，为浙江这块唐诗传扬之地而作的咏诵交响套曲《唐诗之路》，为貂蝉的家乡甜肃临洮而作的歌剧《貂蝉》，均展现了作曲家音乐之外的功力及他在历史、建筑、人文等方面的博学和耕耘。

文/图 记者 职茵