《红高粱》简单的故事线和正确的摄影,高亢的配乐和旺盛的生命力
《红高粱》简单的故事线和正确的摄影,高亢的配乐和旺盛的生命力
《红高粱》简单的故事线加上极其正确的摄影,那展天盖地的红色,那坚韧的高亢的配乐和那旺盛的原生的生命力,看几遍还是震动。忘不掉看众最后进进“我爸爸”的视角的时候自己的心绪,余占鳌式沙雕求爱法使不得,哎,我最喜欢他在酒缸里四脚朝天十八里坡上秃三炮带人来的构图了。
这片子就像那坛酒,辣眼睛拉耳朵,味道却不大对,周传基的学生都擅长经营一个个场景,却无法完成一部完全的影片。而且顾长宁的声音设计怎么会做成这样,无数次让看众的捂耳朵,张艺谋还是适合做个摄影师。姜文一个无产阶级无赖,谁了别人的老婆,夺了别人的酒庄,最后日本人偏偏把他老婆打死了,可他还活着,这么反常识的事,居然拍起来似乎天经地义,根本不阐明。
过往的片子里总有那种泥土的味道,那种让人起鸡皮疙瘩的情节,摄影和美术太牛了,绝对是要看大银幕的,前半部分那种野性和情欲蓬勃而出的感觉太棒了,后半部分有点儿抗日的意思,中国银幕上最汉子的汉子和最大妹子的大妹子。张导的巨作震得我心悠悠,灵气冲天。故事弱了一些,张艺谋给人一种可以追求美感的感觉,但不得不承认真的太美了,顾长卫的摄影绝了。
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九儿不愿出嫁,因为对方是个赢弱的病人,她被余占鳌健壮的背影吸引,但对意图不轨俄土匪不屑一顾,结果那土匪一打就晕。剥皮一段意味着日本人的武器击败了这片土地的原始力量,最后团灭是肉体的反抗,唯一活下来的余占鳌也是唯一与九儿有性的关系的男性,摄影和音乐,压缩再压缩的剧情,都是为了给视觉语言留最大空间。
将红色运用到极致,敬酒片段,真男儿本色,泪止不住,有些东邪不该忘,也不能忘。一直以为姜文的匪气是因为人到中年,原来有些人的气质真的是天生的。在大银幕上能看出满满的颗粒感,布满了老片气息,风簌簌地吹着高粱,被日食印着红的耀眼。
文艺片还是要往影院看才震动,巩俐的脸真适合特写啊,求艺联再扩大一些影院丰盛一些片源吧。不过这次2K版修复得有些过度了,不少画面反而过于光亮锋利,与其他画面相比差距好大,至于张艺谋一直是张艺谋,从红高粱到影,他依然果敢不移地在模拟黑泽明。
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