听四位美术指挥聊聊，《人生之路》《人世间》等剧里的“老”门路

从《人世间》《大江大河》《山海情》到比来热播的《人生之路》，近年来，诸多现代题材电视剧的场景和道具获外界赞许。它们就像无形的手，把看寡霎时拉回至阿谁或熟悉、或目生，但实在存在过的上世纪70、80、90年代。但与此同时，看寡对年代戏美术愈发严苛的审美，也让丝毫的年代违和感城市被倍数放大。例如《他是谁》中的柏油路、出书年份穿越的册本，就曾被网友截图调侃90年代查着查着案还能“穿越”回现代。

若何制止时代性“穿帮”？充满年代感的场景都是如何搭建的？差别年代的老物件又有何“路径儿”？日前，新京报记者摘访《人生之路》美术批示刘勇奇，《人世间》美术批示王绍林，《山海情》美术批示王竞，《大江大河》第一部（下文称《大江大河1》）美术批示邵昌勇，揭秘现代题材剧美术若何经得起“放大镜”看剧考验。

《人世间》周家场景设想图。受访者供图

建窑洞、掘河道、挖地窝子……

老场景端赖“从无到有”搭建

近日收官的《人生之路》的选景工做历经近五个月时间。

该剧取材于路远中篇小说《人生》，大部门故事发作于上世纪80年代陕北偏远的村子“高家沟”以及其四周的小城镇。刘勇奇处置美术工做几十年，曾为电视剧《赵氏孤儿案》《于无声处》等担任美术批示。在他看来，上世纪八九十年代的戏长短常难做的。“因为如今的城镇开展建立比力快，即使有些未拆除的老建筑，也都拆修革新得面目全非了，现成可操纵的情况太少了。”

据悉《人生之路》剧组曾从陕北到西安，跑遍了清涧四周的十多个县城，最末才确定了如今的美术地区，并“从无到有”搭建起了一座清涧影视城。刘勇奇说，清涧影视城次要是复原上世纪80年代的陕北县城情况。设想定稿后，美术团队与本地施工单元历经了近6个月才搭建完成，随后置景专业工人再停止做旧等效果处置以及整体的剧情拆景。

《人生之路》场景。

此中，难度更大的仍是“马店小学”场景。做为男配角高加林（陈晓饰）人生之路的重要履历，马店小学固然只要几集戏份，但剧组却在黄河边的高崖上搭建起了一片窑洞群，“那不单单是一个农村小学，更像是一片不知何时留下来的奇迹，那部戏讲的就是一群黄河儿女的人生之路，那个小学校就是面朝着壮阔的黄河，背靠着黄土高原。那是剧本里没有提醒的，是我们在看到那个处所产生的那个设法。”

《人生之路》中，张嘉倪扮演的黄亚萍在马店小学跳舞。

美术团队用了本地的石材，并礼聘本地石匠来打造原汁原味的窑洞建筑群。该场景中要有院子、有教室，有生活区，有高有低；要足够操纵窑洞的拱形构造，增加纵深关系。如许的设想也给本地石匠带来了一些难度，“因为那种有高有低、一个洞套着一个洞的形式跟传统的窑洞搭建纷歧样，所以搭建过程中我们也是与本地工匠足够沟通，想尽各类办法，才闪现呈现在的样子。”刘勇奇说。

同样跑遍大半个中国选景的还有《大江大河1》。做为一部聚焦变革开放先行者们的现代题材剧，《大江大河1》塑造了宋运辉、雷东宝、杨巡三位典型人物，三小我所处场景的区分度也极高，例如宋运辉是恢复高考后第一批考上大学的学生代表，结业后进进化工场工做，因而他的故事大多发作在学校、工场；而做为集体经济代表的雷东宝，则是在村里率领村民致富，天天都在前提简单的村镇里工做，奔赴在村大队部、砖窑、小厂子之间……“牵扯的层面比力多，场景比力琐碎。最末我们定在安徽的马鞍山，宣城的泾县，还有江苏的南京，北京等良多处所拍摄。”邵昌勇表达。

《大江大河1》场景。

此中，仅雷东宝所在的“雷家村”，剧组就走遍了江西、浙江、安徽、江苏等多个省份。邵昌勇坦言，跟着农村革新和开展，目前几乎很难觅觅到契合上世纪80年代款式的村子，“并且雷家村在剧中是从70年代到90年代不断在改变。即使现实中我们找到了那么一个村子，村民们也纷歧定附和我们不竭地往返革新。”最末，美术团队只能在安徽某个大山下的河床上“从无到有”全新搭建了一个村子。邵昌勇透露，起初那里就是一片相对平整的地盘，在相关部分的容许下，美术部分在河床挖出了一条河道，沿河搭建了大队部、雷东宝家、老书记家等，然后划分出村道、打谷场……

从无到有搭建的“雷家村”。

而村子规划完成后，邵昌勇发现那里竟然没有树，“农村没有树是不成立的。并且小树还不可，显不出来那个村的汗青。”于是美术团队又用吊车从其他处所运过来几棵特殊大的树，移栽在“雷家村”里。据悉，剧中打谷场本来就是一片空地，那棵出镜率颇高的老树就是暂时“移家”到那里的。

以新换旧的体例“收受接管”老物件

“包浆”都要做出“高仿”

《人世间》播出时，周秉昆（雷佳音饰）家出镜颇多、颜色花哨的“炕柜”令很多年轻看寡感应猎奇：“为什么床那么挤还要放那么大一个柜子？”

现实上，那是上世纪七八十年代东北很常见的家具——“炕琴”。古色古香，款式标致；因为它外型酷似钢琴，又放在火炕上，所以被称为“炕琴”。据报导称，昔时东北农村的炕琴大多由实木造造，宽度与火炕同宽，高度接近棚顶；凡是分为上下两节，上面放被褥，下放衣物。昔时谁家能有如许的家具，那都是值得夸耀的事。

复原度极高的物件，就像时代的引路人，能够霎时将看寡拉回至阿谁看似远远的故事之中。但对美术团队而言，时隔五十多年再往觅觅那些物件好像大海捞针。“因为那段生活对良多中老年人而言记忆犹新，但变革开放后，老苍生的生活产生了日新月异的改变，那些工具根本都扫荡没有了。我们只能勤奋操纵脑海中的记忆，以及查阅大量图片、文字材料来觅觅、造造、复原。”王绍林坦言。

《人世间》场景。

他以《人世间》中的组合柜为例。上世纪六七十年代的组合柜不只有“组合”，中间还有一些隔绝距离；柜门只能是玻璃的，卡在缝中往返推拉。一些白叟还会用油石沾上水在玻璃上拉一些纹路，用来美化生活。而柜体的胶合板上也有烙铁烫的花，或者一些用椴木、乌木组合成的木头斑纹。但那些柜子款式早在90年代就被裁减掉了——后来的组合柜大多都是烤漆的，被刷得锃亮；柜门大多也是木头所造，柜子的朋分工艺也和过往完全差别。

面临那些市道上近乎“失传”的老物件，美术团队凡是会先拜见取景地本地的老苍生家，通过购置或者以新换旧的体例“收受接管”。“起首要看是不是阿谁年代，然后看品相好欠好。假设年代对了，工具也纷歧定都能用，也得选最有代表性的外型。”王绍林说。像《人世间》中部门烫花家具、手绣门帘、炕琴上放的线毯等，都是从老苍生家收的。

《人世间》周家的家人聚在一路看电视。

《山海情》《大江大河1》《人生之路》等剧也都曾各处走访老苍生家“收受接管道具”。好比《人生之路》中的炕桌、箱柜、耕具，以至门窗，那些历经岁月以至几代人利用过的工具，都是从老苍生家找到的，“如许的工具带出的生活量感，是无可相比的，在画面里才气营造出实其实在的80年代陕北农村情况。”刘勇奇说。

《人生之路》墙上贴的花纸是阿谁年代特有的。

王竞在跟从《山海情》导演摘风时，也顺路搜集了很多老乡家里沿用多年的老物件。大到剧中水花的挈车、村民的家具，小到厨房里的厨具、墙上的奖状、年画、糊墙用的花布等，都是和老乡“以新换旧”得来的“宝物”。像李大有（尤勇智饰）家的挂历就是留了二十多年的老物件。王竞说，阿谁年代的农村有良多如斯“时髦”的挂历，上面印着跑车。在他看来，如许的道具即使往复造，仍是会有一种“假”的觉得，“因为它没有包浆，没有实正利用的觉得。收来的实在的工具，它自己的利用陈迹就已经在了，那是可以复原实在量感十分重要的手段。”

而《大江大河1》中雷东宝的家以至都是“收”的。邵昌勇透露，其时道具组天天都骑着三轮车往老苍生家里拜见，宣城周边的村子几乎都被逛遍了。某天他们在一个村里看到了一间老房子，无论大小、规模、规划，都契合剧中雷东宝家的设想。房主已经多年不栖身在那儿了，于是便卖给了《大江大河1》剧组。美术团队将那间老屋子拆了，每个素材编上号，然后几乎原封不动地移建到“雷家村”。此外，雷东宝的摩托车，邵昌勇也费力找了良久，“因为摩托车太老了，没有人开了，太破的也不可，修不起来，最初我们从山东一个处所找到了剧中那辆摩托车。”

但有一部门老道具仍是要靠造造。例如《人世间》的墙面。王绍林说，上世纪六七十年代的砖墙都是格格楞楞的，有岁月风化的陈迹，绝不克不及做成平整的；棚顶都是先用纸糊，然后再刷石灰水；还有烟囱接口的部门，大多是用报纸糊上，下面用铁丝吊起来大小纷歧的坛坛罐罐，为的是接烟油子，制止它嘀嘀嗒嗒掉到衣服上洗不掉……

王绍林说，他对团队的要求是“修旧如旧，做旧如旧”，行话说就是“高仿”，从外型、器型，以至包浆，都要够味儿。

故事横跨几十年

场景和道具也要不竭“生长”

王竞处置美术工做十余年，但至今为行，《山海情》仍是他参与的年代戏中工做量更大的。

在王竞看来，那部戏的工做量大其实不在于场景数量多，而是不竭的“改变”。《山海情》讲述了上世纪90年代西海固贫苦生齿吊拆移民到闽宁镇的故事，“闽宁镇在脱贫攻坚事业的快速鞭策下，十几二十年间就有了天翻地覆的改变，所以美术也要表现出每个阶段纷歧样的形态。”

例如，村民们最早在西海固住的是窑洞房；移到金滩村的沙漠滩后，酿成挖地窝子暂时栖身；曲到生活变得好起来，各人又陆续打土砖坯，从土垒房到盖砖房……此外，吊拆移民工做也是一个循序渐进的过程，有些像马德福（黄轩饰）一样早来的移民，家里很早就盖了砖房；而像水花（热依扎饰）如许后来的移民，他人可能都已经盖完土房了，她还在挖地窝子。“整个村子场景的‘生长’挨次是纷歧样的，我们拍摄的时候也不会顺着拍，而是根据演员档期、气候改变或者整个统筹方案跳拍。所以美术有时不只要‘生长’村子，可能还要往回捯。”王竞坦言。

《山海情》地窝子建造过程。受访者供图

据悉，《山海情》中金滩村所在的沙漠滩是剧方借用的贺兰山脚下的一个靶场，内部还保留着比力原始的地盘形态。美术团队从挖地窝子起头搭建。但后面剧情中的砖房，就不是用实正的砖垒起来的了，而是用专业置景骨架先搭建起轮廓，再造造出砖面效果。当剧情需要土房时，美术就在砖面外盖一层硅胶翻造的土坯，随时可拆。如许就实现了以影视手艺手段，相对快速地实现统一场景从土坯房到砖房，从砖房再到土坯房的“无缝转化”。

《山海情》跟着剧情停止的场景改动。受访者供图

相较《山海情》近二十年的“生长”，《人世间》《情满四合院》等做品中将近四五十年的时间跨度，对美术而言更是一次“从头回忆人生”的过程——每个年代潜移默化的改动，都要表现在做品的细枝小节。

王绍林表达，昔时《人世间》的大基调是“十年一大变”。“实正的日子，每一天都在变，但影视复原是很难的。所以我们最末把它浓缩至十年，大到家具、陈列，小到屋里的炉子、筷笼、墙面，里里外外都要变。如许能够更明显地表示时代特征。”

他以“光字片”举例，那片棚户区在昔时算得上是“城市顽疾”，几十年拆不掉，因而场景的主构造、外看改变其实不大。但像周家的内部陈列，光是墙面贴的画报、宗堂的陈列，就有好几套差别款式：上世纪70年代，家里宗堂摆的大多是毛主席像，挂着毛主席诗词，墙上贴的是样板戏、年画等；80年代变革开放后，宗堂挂着的口号就酿成了邓小平“时间就是金钱，效率就是生命”，墙上也起头挂上明星挂历和奖状；而到了90年代后，一切更是创新了容貌。

包罗周家用的烧水炉子，70年代的炉子满是铸铁的，搭配着火钩子、炉灰铲、火筷子等，既能烧开水做饭，又能冬天取热；八九十年代则酿成了煤油炉，是焊接的，外面还刷着苹果绿颜色的漆，更具粉饰性；而90年代后，各人就陆续用起了煤气灶……

“生活的物件如岩层一样，每一层都证明岁月的过程。”王绍林说。

“放大镜”式看剧对美术是良性促进

让本地人看到落泪，是我们的胜利

《人生之路》播出后，剧中一闪而过的“冰峰汽水”曾引发讨论：阿谁年代的陕北农村到底有没有冰峰汽水？如斯细节的讨论，可佐证看寡对美术的高度存眷，以及互联网时代看剧习惯的改动——当看寡视角从电视机转移至电子屏幕，能够随时暂停、放大、截图，“放大镜”式看剧逐步成为时髦趋向。即使只是虚化一笔的，或没有任何剧情意义的置景、道具，现在都无法离开看寡的“高眼”；可能存在的丝毫瑕疵，城市成为被责备“跳戏”的关键。

“不管导演拍没拍到，只如果存在于拍摄场景里的我们都要专心做。”在王绍林看来，不经意间的每一个细节的实在，都是对看寡的尊重。好比仅是《人世间》中的筷笼，道具团队就预备了良多种；毛巾必需是有丝网的，因为阿谁年代天天洗得都快通明了也不舍得扔。《情满四合院》中房子的墙面必需做出格格楞楞的肌理，再一点点刷外层，就像做浮雕一样；柱子连烧带砍，必然要展示出风化后班驳的裂纹、爆皮……“如今好多年代戏，‘包浆’按我的要求都不合格，一看就没有岁月感。就像一把壶，用了50年和用了10年绝对纷歧样。”在王绍林看来，美术就像烹调一道菜，不只要色香味俱全，还要“进味儿”，外面外看都雅了，但是不进味儿，工具包浆不到位，都不克不及喊做实在。

《情满九道弯》场景安插。受访者供图

《情满四合院》大杂院场景图，受访者供图

现在，王竞每做完一部剧城市存眷弹幕，以至期看看寡能指出他们存在的问题，“拿放大镜往看做品是功德，它反向给我们那个行业监视和鞭策，让我们下一部戏更往存眷细节。”

王绍林犹记，《人世间》主演萨日娜第一次来“周家”，不由得拿手机不断四处拍摄。她说，本身小时候的房子就是如许的，似乎穿越回昔时一样，要把照片发给妈妈看。“那些细节，每一点你都做到了，演员们也会承认的，他们就能有代进感，而不是貌同实异，看寡不信，演员演起来也不投进。”

《山海情》置景期间也曾有很多本地居民闻讯前来。很多年轻人带着父母和爷爷奶奶来围看。此中曾有一位昔时的移民户，一下车看到“金滩村”，他就不由得流下眼泪。他告诉王竞，那个场景太实在了，让他一下想到了其时阿谁年代。“其时我们一会儿心里有底了。假设说影视的手艺手段，就是用假的往复原实在，但即使是假的，却可以让实正履历过那一段生活的人，实的设身处地，那个是我们工做上的胜利。”

新京报记者 张赫

编纂 佟娜

校对 赵琳