三部关于上海的电影，道出老上海的“气质”

因为工做的原因，那些年来我接触过几次上海，每次都没有常住，更没有在那个城市工做生活过。但是当在那个城市出差，或者路过的时候，当穿行在上海的街头巷尾的时候，我的心里总免不了想起那些光影中，关于老上海的传奇。

因为那些传奇色彩，又因为上海的大都会身份，所以上海和片子结缘已久。在几乎片子刚刚降生之初的一两年里，上海就已经起头有了片子的放映。并且上海也是良多闻名片子人起家的处所，

上海在阿谁年代里，也降生了几乎是最早一批的华人明星。那里面有阮玲玉，有蝴蝶。然后来的香港导演关锦鹏，还拍摄了一部关于阮玲玉的列传片子，那部片子由张曼玉主演。张曼玉的气量是特殊合适演老上海的女人的，倒不是说她长得有多像。也不是说气量上实的就很实在的接近阿谁年代的上海女人，而是因为张曼玉的形象，特殊可以给看寡一种老上海的味道，出格是张曼玉穿上旗袍之后，她就像是从看寡的集体想象中，走出的上海女人。

上海话的发音有它特殊的味道，那种咿咿呀呀的腔调，老是可以让我们那些外埠人，觉得他们就似乎是生活在温存乡里。即便是发怒了，即便是争吵，他们仍然会连结着本身所特有的“腔调”。

王家卫很胜利的在本身的光影中，在香港那座城市里，拍摄出了老上海的味道，而他并非仅仅为了表示老上海的味道。他是通过那种味道，让华人找到一段逝往的岁月和光阴。在影片中，当周旋的《把戏韶华》响起时，看寡们才突然的意识到，我们掉进了王家卫的光影“陷阱”里，而让我们陷在那段光阴中的诱饵，就是上海那座城市曾经的岁月里，孕育出的一种味道，而那种味道，跟着时局的流落，在香港也发了根，长了芽。

《海上花》整部影片，运用了大量的长镜头，那种拍摄办法，也是侯孝贤的特殊风气。整部影片中，凝漫着充满着淡淡忧伤的配乐，在那种配乐之上的，则是全片咿咿呀呀的上海话的对话。那部影片更大的特色就是上海话的对白，老上海话属于吴语，那种语言几乎是“长三书寓”的官方语言。

《海上花》那部影片没有跌宕起伏的剧情，没有惹人进胜的情节。假设说《把戏韶华》的剧情是隐晦的，而《海上花》那部影片的剧情则是平平的，没有任何的伏笔和悬念。侯孝贤导演就是用那品种似于家长里短的剧情，来表示老上海的那种淡淡的光阴。影片在一场酒局中收场，那个酒局的长镜头里，做为影片更大明星的梁朝伟，几乎没有没有了任何的星光。他的形象完全被“躲在”了阿谁旧上海的影像中。

我之所以晓得《海上花》那部影片，是因为几年前看过贾樟柯导演的《海上传奇》，那部影片中介绍了良多和上海有关的片子人。此中就包罗侯孝贤的那部《海上花》，其其实拍摄《海上花》那部影片之前，侯孝贤几乎没有接触过上海那座城市。其时为了拍摄那部片子，侯孝贤还特地来到过如今的上海，他没有找到本身想要的觉得，就回往在摄影棚中，拍摄了满是内景的《海上花》。