《河边的错误》等7部华语片进围戛纳,魏书钧第四次进选
魏书钧导演荒谬现实主义新做《河边的错误》进围2023戛纳片子节一种存眷单位,本片改编自余华同名小说,本片由墨一龙、曾美慧孜主演。
本片国际版海报遭到表示派画家蒙克的做品《呐喊》启发,以其为概念原型,用血红粗旷的木板雕琢笔触连系中国风。
本片简介:一桩吊诡凶案牵扯出多名嫌疑人,刑警队长马哲(墨一龙 饰)被无法言喻的本相不竭盘弄,逐步陷进荒谬、不安和分不清是实是幻的时刻与记忆中......
《河边的错误》是 魏书钧导演第四次进围戛纳片子节。 2018年做品《延边少年》进选戛纳短片竞赛获特殊荣誉,2020年《野马分鬃》进选戛纳官方片单,2021年《永安镇故事集》进选戛纳“导演双周”单位。
本年目前已有7部华语片进围2023戛纳国际片子节
主竞赛单位:
《青春》王兵
一种存眷单位:
《河边的错误》魏书钧(墨一龙,曾美慧孜)
《燃冬》陈哲艺(周冬雨,刘昊然)
导演双周单位:
《小白船》耿子涵
《夏季副本》潘越(短片)
特殊展映单位:
《黑衣人》王兵
影评人周单位:
《一个漫步的夜晚》舒辉(短片)
2023戛纳片子节将于5月16日~27日举办。
片子基石单位进围华语片也将于本周官宣。
若何抵达“离片子比来的时刻”
导筒专访导演魏书钧
魏书钧
1991年出生,结业于中国传媒大学。14岁起头主演《沙漠母亲》等影视做品,演员成为他最后的社会身份。大学时抉择了灌音专业,在校期间拍过纪录片、短片等。结业后,魏书钧开了告白公司,后往返到母校读了研究生。2018年其执导的短片《延边少年》获第71届戛纳片子节短片竞赛单位特殊提及奖 。2020年其执导的片子《野马分鬃》进围第73届戛纳片子节官地契元。2021年新做《永安镇故事集》获得第74届戛纳片子节 导演双周单位提名。
导筒
Directube
魏书钧
Wei ShuJun
导筒directube:
您拍摄影片的习惯中,剧本是会在剧组有良多暂时改动仍是相对固定?
魏书钧:
我们临场调整也良多。剧本只是一个片子的半废品——固然那句话让导演跟编剧说出来实的挺刺耳的,但是确实如斯,因为假设一个片子在剧本上就能到达你看一部片子的觉得,那那个片子完全没需要拍出来。因为形式自己的载体就纷歧样。文字太笼统了,每小我的空间想象都差良多。片子中就是那个房子,就是下战书几点,它很详细。
《永安镇故事集》片场照
所以导演的工做就是把那个具象的工具传达出来的,那是我们创造剧本后的一个感触感染。创做剧本的时候可能就在那个桌子上、在宾馆里、在编剧家中。它没有到现场之前它的变数是有的,我们只能说假定一个抱负的气氛、标的目的。
那实的到了现场之后,会有良多反响呈现,会呈现属于那个现场空间的工具。《永安镇》里面阿谁导演有句台词,固然在他表演的时候听起来有点儿挖苦似的,他说:“我们要跟空间对话”我觉得是对的。空间会给我们反应,空间自己就是戏。那都是对的。我是从贾樟柯导表演版的《贾想》里学到的那句话。
编者注:2009年2月25日,由北京大学出书社主办的贾樟柯首部专著《贾想1996-2008:贾樟柯导演手记》首发式于北京三联书店举行,中国片子剪辑师、片子评论家、纪录片子研究者、画家林旭东,诗人欧阳江河、翟永明、西川,诗歌评论家唐晓度,三联书店高级编纂、乐评人刘雪枫,米兰-昆德拉中文译者董强,北京大学出书社副社长、副总编张订婚先生比及场。本年林旭东教师担任平远片子展艺术总监。(图源:新浪微博)
导筒directube:
在您的长片做品中有良多嘻哈元素的运用,您是若何对待嘻哈文化的,比力喜好听哪些说唱歌手的做品?
魏书钧:
我16岁起头听中文说唱。06、07年的时候听第一首歌是瑞士跟中国混血的说唱歌手Young kin(编者注:中文名“黄奕峻”)的Made in China,不是后来的Made in China。 (编者注:指中国内地说唱组合Higher Brothers和说唱歌手Famoux Dex做词、做曲并演唱的一首歌曲,发行于2017年03月29日,通过Youtube火遍全球)很巧的是,在《永安镇故事集》里面影评人的段落,他们有一个弹古筝的,用瑶族舞曲加上了hiphop的鼓点。
编者注:YOUNG KIN (YK) 奕峻《革命的歌》
[XFACTA PRODUCTION]MV截帧
那时候hiphop很吸引我的原因,不是里面讲的所有看念我都100%认同,而是我觉得它太特殊了,在我的同窗还在听超等女生的时候,听那个我觉得很酷很纷歧样。
我觉得“独树一帜”能代表我,就听得越来越多,除了穿的酷一点之外,我也觉得说唱有点设法。我听MC Webber,北京挺闻名的说唱元老。《黄皮肤的路》《自行车》那些说唱给了我一种关于表达自觉的启蒙。那个期间还想不太大白,但就觉得他在表达本身的感触感染。
图片来自:MC Webber(王波)与美国人老郑(Jeremy XIV)在2000年摆布创建“隐躲”组合,在中国大陆,在北京,将实正意义上的中文HipHop发扬光大的,是最早的前驱者。(图片来自2017年3月号《SoCooL》杂志摘访)
到大学我就起头本身录说唱,本身唱rap的部门。几个月前我刚做了一个歌,副歌部门就是Striding into the Wind,《野马分鬃》英文名字,迈向疾风。说唱对我来说,除了爱好之外,也逐步酿成了我的一种笔录的体例,它笔录了我一段时间的一种感触感染或是设法。
以至有时候是很浅薄的,但是它笔录了我浅薄的阿谁样子,把我声音很赤裸的放到歌词里面。Hiphop里面的连结实在的立场,我是喜好的,固然那个很难。
导演魏书钧少年时
近几年,也就是2017、2018年后,末于他们对准了说唱圈,胜利让它成为了一种时髦文化的构成部门。因为说唱歌手太多了,我很难说本身更爱哪一小我,而是会抉择城市往听,好比purple soul龙胆紫。
我十分喜好2Pac,不单单是因为他英年早逝,是我在看他的歌词的时候,觉得他实的在传布爱。他讲的是出生在陌头的那些黑人孩子,不要天天谋事儿,得找到本身的道路,要成立责任感,完满是充满爱的,就算此中有一些工具、有一些粗暴脏话是欠好的。但他在传布一种很实在的感触感染,他有价值。不像今天的时髦文化,一些歌曲它就是垃圾。
编者注:图派克·阿玛鲁·夏库尔(Tupac Amaru Shakur,1971.6.16-1996.9.13),艺名Tupac(简写为2Pac),是一位非裔美国西岸嘻哈音乐人、诗人、演员。艺名“Tupac”来自于对抗西班牙的印第安酋长图帕克大君,他关心政治、经济、社会及种族的问题,倡议自在、平等,做品围绕着暴力、黑人穷户区、种族主义、社会福利议题及与其他饶舌歌手间的纠纷。曾经是《吉尼斯世界纪录》中拥有更高销量的饶舌歌手(曲到1997年方被Eminem代替),在全球共卖出超越一万万张专辑,包罗美国本土逾五百万的销量。也同时被浩瀚的歌迷、评论者和业内人士看做有史以来最伟大的嘻哈歌手之一。
《永安镇故事集》中呈现的一首次要说唱歌曲《飞踹》可在网易云音乐收听
导筒directube:
《永安镇故事集》每一章会有一个比力核心的人物,然后跟着剧情推进有人淡出,有人进进,如许的设想是如何考虑的?
魏书钧:
最后是我编剧康春雷,他提出了第一个故事的模子,但是其时没想那么完全和清晰。第一段的女性配角,有一点微不敷道,有一点很狭隘,突然间的一个幻影和泡沫被打坏的觉得就是其时的一个设法和创意。然后我就想到了第二个故事,有一些胜利的女演员,她回到故土一个小镇,逃觅纯朴的觉得。然后第三个故事算是一种平衡。
《永安镇故事集》的编剧康春雷,在该片中出演了一位编剧
导筒directube:
《永安镇故事集》那部做品的戏中戏设定,以及片子剧情和现实中剧组情况的联系关系,在过往华语片中应该鲜少呈现,最后的故事和最末闪现的故事之间,能够回纳为如何的关系?
魏书钧:
最后的故事在最末的成片里面,我们其其实讲一件工作,统一个主题运用差别的变奏体例。似乎一个是弦乐,一个是Hip Hop的音乐。
本来的故事,它的文学性很强,讲的是在永安镇什么都不会发作,那个话实的是呈现在阿谁剧本良多次,因为它强调那个概念。我就跟春雷聊,我们能试图大致的往换一句话,往总结一下那个意思,后来我们两个总结出来的成果——人有的时候其实很难脱节生活的惯性。就像石子扔到池塘里面,泛开了斑纹儿,然后恢复平静,那个故事讲的也是那个,我就觉得那是最核心的部门。然后当然还有一些其他的,好比我们之前阿谁故事的筹备所破费的钱都成了道具。
《永安镇故事集》片场照
导筒directube:
本片必然在剧本层面有比力特殊的处置体例,能否是拍摄期间随现实改变来不竭改写?
魏书钧:
我跟春雷是经一个项目标施行造片人介绍熟悉的,他也是我师哥,他介绍说有那么一个簿本让我看看。我觉得能够,文学性很强。我其时很想拍的原因是,我觉得他其实离我的创做体例挺远的,春雷他日常平凡会看特殊多的书,是一个文学青年,所以我很想测验考试一下那种工具能不克不及用片子把它拍出来。
碰头之后我们聊的其实就是有点一见如故的觉得,良多看点都很类似,他也是有逃求很仁慈的人。我们聊天特殊温馨,很快我们就熟悉了,在那个过程里面,其实我对之前的剧本是充满等待的。哪晓得我们在筹备的时候,筹备了十几天后我对那个项目没有热情了。但没有热情那个事,听起来有点儿太突然也没有原因。
《永安镇故事集》片场照
后来深思的时候,我其实有我一套工做办法,一套本身的片子看念,它其实不合适所有的项目,招致我在用详细的办法往调整剧本往筹备片子的时候,就发现特殊多不适,按我的体例往调整那个故事就变了,所以春雷也要改,但是他改的也很食力,最初招致一种两边都不称心那个剧本的情况。
后来因为我们很熟悉,他也领会我的性格、口味,他提出了一种设法让我找到了特殊好的形态,最初彼此协做的很愉快。所以我们俩就那么一个关系。实正在我们俩聊剧本的时候,会有不合但不会像那个片子里面发作的那样。
《永安镇故事集》剧照
春雷是个很谦虚很得体的人,他会不往流露一些本身的不悦,他期看他人都温馨,特殊有涵养。而我呢,自我一点,间接一点,但是我们都是很友善的,我们都是在一个十分理性的沟通过程中达成的。
我们有纪录片,纪录片笔录了我们一起头灰溜溜一群人来到那,实的要拍之前阿谁《永安镇故事集》,不断到我们怎么就拍到那个了,主创说各人都停下手里的工做,给每人发了一个剧本,那些都有笔录挺好玩的。
导筒directube:
片中的导演与编剧围绕创做展开过屡次十分深进的长段交换,而且情感改变也表现得非常复杂,那能否是您与协做编剧在现实中的实在情状?
魏书钧:
临开机15天的时候,他表达本身说话有点严重,有些社交惧怕症,跟成熟演员演戏有点困难,不外我发现他有一些演出特量。对台词多的时候不要有太多废话,要叠进,深进聊开,有时候看春雷演很过瘾,看到了那种特量,包罗工做人员也都挺喜好的。他有时候也会问,“导演看上其他的编剧了么?”开机前几天,我就跟他说用片子的台词——“春雷,那是咱们最接近片子的一次”。
《永安镇故事集》编剧、演员康春雷在开机仪式上
导筒directube:
《永安镇故事集》邀请了十分多中国文艺片导演参与表演,他们此中有些的演出让人也颇感不测,您是如何给他们安放角色的?
魏书钧:
最早王佳佳演的片中导演的爱人。后来我就看到了杨瑾导演的照片,之前我不熟悉杨瑾导演,我觉得他长了一张十分朴实的脸,让人心服,那种心服似乎就是辰辰那个角色要来觅觅的觉得,因为他们俩的那种关系,假设你是一个梗概的话,听起来像是一个明星回到小镇碰着前任,似乎很狗血的样子,但其实它是一个女人想逃觅的感触感染,我觉得它代表了那个,所以我在看他的阿谁照片的时候特殊有慨叹,然后我就问佳佳教师说:“能不克不及请杨瑾教师,他愿不情愿?”杨瑾导演说:“谢谢你相信我,但是我觉得我可能完不成那个,但假设你要看,我就帮你录一段吧!”我说:“那太好了”,他就让佳佳给他搭了段戏,给他北京录了一段边走边说的,我其时觉得特殊好,所以后来他也肯帮手就容许来。
《永安镇故事集》剧照
后来我在海南岛片子节跟梁喊导演说,梁喊是我师哥,他本来学演出的,我正好选年轻丈夫的角色,就跟他说:“你还要不要演戏?”他后来做导演了,他说:“能够呀,好啊!”。以差别的体例爱片子,我说好就如许,我找了他们两个之后就萌发了一个设法,那就多找几个吧,归正是一有趣的事,像一个南方的聚会一样的,各人都来测验考试一下,过来帮帮我们,各人交换交换。
编者注:导演梁喊在《永安镇故事集》片场,其做品《日光之下》获得2019年第3届平远国际片子展罗伯托·罗西里尼荣誉·评审荣誉,费穆荣誉更佳导演,并提名卧虎单位更受欢迎影片。
所以后来就有了杨平道导演、宋川导演、翟义祥导演、耿军导演等。杨平道导演最后我也是不熟悉,我在平远看过他的《裂流》,他看过《野马分鬃》,我们俩加微信,后来被他人拉了个群,后来他容许来了,他容许把翟义祥导演找过来,他跟翟义祥导演很熟,翟义祥说:“我已经听过好多人说那个组织了,明天礼拜一几点到,你别管拍什么你就先来。”
编者注:《永安镇故事集》照,左一为杨平道导演,他2018年的做品《老友》提名第2届平远国际片子展中国重生代单位更受欢迎影片,往年的《裂流》获得第4届平远国际片子展华语重生代·青年评审荣誉和迷影抉择荣誉,提名躲龙单位更受欢迎影片。
后来耿军导演来了,他也是抽时间,他在监造别的一个项目,所以他就过来简单客串一下,我们需要有点“老赖”气量的形象。
其时我突然想到有影评人的呈现,那个角色呈现可能会让导演跟编剧那个关系近一点点,那是一个意在言外,因为老看他们俩说话有点怠倦,过来缓和一下,起到了光滑剂的感化,所以我们暂时写了一场戏。吴中天教师来探班,我问他能待几号,她说陪子姗拍完,我说太好了,那拍完之前你能不克不及演一个角色,因为他之前也是一个演员,他说好啊,只要你觉得OK就能够,其实各人都挺忙的。
严厉来说他们是有点累了,但是他们很认实。出格是导演,他们本身会想良多工具,调度什么他都懂,有的时候有的导演他们戏份是要路过一个画面,做为一个群像的体例呈现,他们都十分共同,没有一点儿说我不情愿,都特殊好。
《永安镇故事集》剧照
导筒directube:
片中几个章节名称《单独期待》《看上往很美》《冥王星时刻》的利用,都能找到对应的片子做品,那些是如何抉择出来的?
魏书钧:
我其实就是单纯的觉得那个名字起得好,好比说《单独期待》就像小姑娘似的,她若盛开,清风自来,她就觉得本身要绽放一样,一小我在那儿。
辰辰是说被围绕,住得也很好,各人对他礼貌又客气,到哪都听尊称他教师,但是似乎他的阿谁愿看也没能彻底实现,所以只是《看上往很美》,我觉得也比力贴切。
第三个《冥王星时刻》,也是一个关于创做的一个临界形态。
《永安镇故事集》剧照
导筒directube:
片中良多涉及到片子造造,市场,本钱那些和创做本体无关的段落,但却也间接影响到片中剧组的进度和形态,您本身对中国片子的造造流程,贸易与艺术的博弈有如何的根究?
魏书钧:
从我有限的体味来阐发,我本身的感触感染是导演是要负责创做,但是此外环节也要参与,因为他都不是在一个实空的抱负情况下,只聊创做或是只负责导演,创做不成能有如许抱负的实空形态,所以剧中的导演所处的情境,我觉得大部门都是很一般的,要往面临的情状,只不外是若何往平衡的问题,或者看看有些问题是不是原则问题,我觉得那些都是见仁见智,不克不及说有个限制的原则或办法,对和错可言。
《永安镇故事集》片场照
导筒directube:
您的两部长片中,都融进了良多片子和导演梗,此中有些是反讽,有些可能也是实在的致敬,您日常平凡在构想故事和剧本时是若何将现实和片子世界停止区分以及部门合成的?
魏书钧:
其实片子跟现实的区别,我没想过那个问题。就像适才聊到的,我觉得写实是我片子看念里的一个前提。哪怕是在拍一个片子剧组的工作,也是要写那个片子剧组的实。
刚巧那些事儿是我身边所熟悉的,或者说我身边整个主创团队各人都很熟悉的,见到特殊多的素材和素材能够被利用,所以我们的原则仍是之前的写实,对我来说不存在要区分隔来,就跟我拍一个饭馆一样,只是酿成拍一个剧组。
编者注:魏书钧导演在《野马分鬃》拍摄现场(胸前T恤上的图案为2Pac)
导筒directube:
本片有章节体的运用,那在剪辑方面有如何的设想?
魏书钧:
一起头就定好了如许的构造,因为我是顺场拍摄,并且拍篇章是先拍1再拍2再拍3,所以剪的很顺利,同步剪辑是很出效果的,像看连载小说一样。剪辑师是马修,他也不太看剧本,他给他助理看看剧本,他可能晓得讲什么事儿。
拍摄的时候马修在台湾,没法来现场,就在家里面看素材,所以是间接从素材进进那部影片,已经抛掉剧本。他天天看看“今天发作了什么”,就像看电视持续剧一样,今天看一集,明天看了一集。
我们有一个很好的沟通体例,那种工做机造就是我告诉他觉得哪里有什么问题,及时沟通,每两天三天就会反应一下情状,他鄙人一次碰的时候就会把素材连在一路发给我,后来越连越多,有良多版本的一场、两场、三场……曲到完成,所以那个沟通长短常有效的。
编者注:《永安镇故事集》剪辑师马修·拉克劳 Matthieu Laclau与侯孝贤导演。
导筒directube:
片尾马拉多纳往世的动静应该也是暂时呈现并被加进的,用《Don't Cry For Me Argentina》来结尾也带来了一种特殊的大旨升华的觉得,为什么会有如许的抉择?
魏书钧:
马拉多纳的事是在我们筹备的时候,差不多11、12月份晓得那个动静,我不是球迷,但我晓得马拉多纳,谁会不晓得呢。那两年经常有巨星陨落包罗科比往世,我觉得不是说晓得那个动静后突然之间哭了,而是觉得深深的遗憾。
编者注:一代球王马拉多纳于2020 年11 月25 日往世
你会发现那些小的懊恼,实的没有需要再往为它往争吵,或者我们暂时是不是能够先停一下,在那个情景下,那种巨星陨落带来了一种“行戈”的效果——有一个更严重的工作发作了,固然他们的问题还没有处理,但是暂且放在一边。
我觉得在片子中那也是一种办法,它没有曲面那两小我的情况,不是必然要说清他们的问题是和好仍是反面好,息争反面解,或者其他的情状间接阐明,而是从别的一个维度“砰”的一下出来——似乎我们两个在暗中中鬼头鬼脑地聊了良久,突然一个大的烟花放到夜空中,我们都停下来,都被阿谁烟花吸引了,我们都在原地看了半天阿谁工具一样。
《永安镇故事集》剧照
从那种办法来讲,我觉得很奏效,并且我喜好那种手法。我觉得它不矫情,并且让我们想象不到,谁会想到突然加了一个很现实的一个情况进来呢。那个其实我们之前剧本就写到了,但是没有想到那首歌。
我不是球迷,别说是资深球迷,足球都很少看。但我的摄影批示阿光是一个资深的球迷。有一天在闲聊的时候,他说阿根廷队每次一输球就放那歌,然后他就放了那首歌曲。我其时第一遍听那歌,觉得就是它好宏看啊,似乎用很高、很广袤的视角往往下俯看。有一点看到各人、看到寡生的觉得,并且又充满了一种悲喊感。
编者注:摄影批示王階宏(阿光)与魏书钧导演持续协做掌镜《延边少年》《野马分鬃》《永安镇故事集》三部影片,由他担任摄影批示的片子《雪云》(邬浪导演,李梦 / 李康生主演)也进围了第74届戛纳国际片子节短片竞赛单位。
所以我一听那首歌,我立即就想到了有点蒙太奇的阿谁段落。所以我觉得阿谁歌曲带给我的那种感触感染可能也是共通的,他们固然是完全差别的布景,完全没有人见过,我们能够想象他们的教导水平各方面都纷歧样。但是他们都在一个情景下。
在那个情况下,剧组要开机了,要放大地红,张灯结彩的,所以我听到第一遍放那个歌的时候,我们决定用那一个。听到那个音乐想象阿谁画面,各人觉得那个创意不错。
《永安镇故事集》开机照
导筒directube:
与工场大门一路倡议的短片创做方案中有看到欣喜的做品吗?您觉得如何的剧本能够第一时间感动本身?
魏书钧:
我们如今还没有完全看完所有的项目,因为良多所以在渐渐看,有一些很有意思的项目,我们会挑选出来,再跟各人沟通交换,因为它也是有限度的,也不是要特殊多的项目。有的工具挺有创造力,但可能还需要跟操做者再往接触,才气更好地往揣度。
从我的角度来讲第二个问题就是为什么要做那个事儿,是因为两个原因,第一个原因就是从客看原因,我由衷的感激工场大门,由衷感激峰哥(造片人大峰)。我觉得没有他们的撑持,就没有那个片子。在如许一个暂时的、复杂的情况下,要处置良多此外问题。
我觉得用北京话就是给您添费事了,确实添费事了。我觉得拍出来后我们都还挺称心、挺高兴的,是一次很好的履历。所以工场大门找我做那个事儿,我也有点义不容辞,我尽本身的才能往搀扶帮助他们做点事儿,也不是说那事儿只要我能做,而是说我是带着那种感恩的心往做那件事儿。
我也能期看从那里边能找到一些别致的工具,能刺激我的,有创造性的工具。因为年轻人拍片子具有生命力,他们带来的工具,有时可能没那么标准,但是它很新,我也喜好那种。
第二个原因,是我觉得本身是一个幸运的人,无论是目前项目标历程,仍是说被一些人喜好的片子,我实的是幸运。我认为幸运的人不要总把幸运的霎时当做一种法例,也不是一种姿势往给他人讲述。我觉得幸运的人必然要爱护保重,要回馈给各人。因为本来可能那个事儿也有良多人可能做,刚好你是幸运的阿谁的时候。你就多回馈给各人,能做点什么就做点什么,爱护保重命运,我是那种立场。
魏书钧导演在戛纳片子节
导筒directube:
之后的创做中,能否还会陆续在片子构造或者叙事体例上做打破?仍是看详细的小我履历来抉择其他可能性?
魏书钧:
我觉得是写实,好多人的看念会把“写实”跟“现实主义”间接划等号,“写实”是一种理念或者是一种办法,现实主义是对某种题材加美学的界定。
哪怕我不是现实主义,我拍一个科幻的题材或此外工具,它也能够是写实的,它写的是科幻的实或古代的实,都能够。所以我觉得再拍此外题材也是一样,也是期看它写实。好比我们看到一个大飞船过来的时候,除了特效之外,我们是想看阿谁时候坐飞船的人和今天的我们是有什么改变?他和飞船的关系,以什么样的社会情况和几个飞船,其实那是需要写实,是一种勤奋。
所以在此外创做里面,我那也仍是一个前提,无论是什么类型,跟我个别的履历有没有关系,那么都是写实的办法。我觉得我也要尽量忠于本身的感触感染往对待它,无论我履历与否。至于说立异和打破,不是说我们下一步要拍一个立异的片子,我们要写进影史,没有那种妄念,所以就是说要根据题材写实、忠于本身,就那两方面,根据体裁调整。
《永安镇故事集》主创表态平远片子展映后环节
📎他为本年的戛纳片子节设想海报
📎 那是被女性片子人主宰的一届戛纳片子节
第76届戛纳片子节系列报导:
昆汀·塔伦蒂诺神异新片将在戛纳首映
回应《断背山》,阿莫多瓦最新西部同志片将在戛纳首映
失踪生齿回回,重返戛纳的越南导演陈英雄
华语片时隔4年重返戛纳主竞赛,王兵《青春》聚焦下层打工青年
马丁·斯科塞斯将携《花月杀手》时隔37年重返戛纳片子节
从马丁·斯科塞斯,伍迪·艾伦新片到《夺宝奇兵5》,福茂首谈2023戛纳选片
第76届戛纳片子节官方海报发布,多部华语片继续进围
妥帖/协做/活动加微信号:directubeee
创做不容易,感激撑持
我来回答