文学与剧作互相滋养

日前，中国做协在京举办剧做家活动日，来自影视、戏剧范畴的31位剧做家参与活动。中国做协党组书记、副主席张宏森谈到活动初志时说，戏剧影视文学历来是中国文学的重要构成部门，是中国文化的贵重财产。出格在今天，它在文化财产和社会文化生活中的感化愈加重要、位置愈加凸起。我们期看文学与戏剧影视彼此促进、联袂前行。

在当日的研讨会上，与会剧做家共话文学与剧做的血脉联络，切磋文学与剧做的共荣共生。

文学生态不克不及缺失戏剧影视

“世界上本没有名著，改编人多了便成了名著。”中国剧协分党组书记、驻会副主席陈涌泉梳理文学与戏剧开展史时发现，中国四大名著恰好也是戏曲改编最多的做品，“从古至今，戏剧与文学彼此成就、相得益彰，文学给戏剧供给滋养，同时戏剧也让文学得到更耐久更有效的传布。”

一段时间以来，文学刊物一般不颁发戏剧剧本，各大文学奖不承受戏剧文学参评，文学与戏剧呈现了鸿沟。“贫乏戏剧文学的文学是不完全的，如许的文学生态也是失衡的。”陈涌泉说。

上海市剧本创做中心编剧罗怀臻深有慨叹。在中国文学史上，元明清三代戏曲文学是主潮。近代以来，戏曲文学和戏曲做家逐步从文学各人庭中淡出了，“戏曲做家冷淡了文学，逐步成为替名角儿打簿本的工匠，现代文学史家也漠视了对戏曲的研究。”

文学是一切文艺形式的母本。在中国文学和影视开展的汗青中，文学与影视在双向赋能、双向驱动中，深入反映时代变化和现实生活，修建了中国文艺的灿烂富贵。

导演、编剧曹保平认为，小说家进进某个题材的构想和体例与片子人是纷歧样的，文学给片子的滋养也是良多片子人难以企及的。在他看来，文学和片子固然是两种完全差别的艺术形式，但它们之间恰是有如许一种互相滋养的关系。

有人找编剧张冀选举书，他总会选举小说《百年孤单》《卡拉马佐夫兄弟》。在他看来，编剧永久要从文学里觅觅滋养。“我们要向文学进修写一个细小的场景、一个特殊的人、一次猝不及防的拜见。近年来影视剧的重要特征之一是类型化创做，但无论写什么类型，属于文学的那些最古典最传统的力量始末要在我们心中。”

原海军政治部文工团副团长墨秀海看察到，由文学做品改编的影视做品，会在荧屏上频频播出。好比，由中国四大名著改编的做品，“那些做品以文学为底本，充满丰厚的艺术性和思惟性。此后影视创做需要做好优良文学做品转化的工做。”

剧做家是打通文学与影视的“搭桥工”和“展路人”

拍影视做品，开头最难的是什么？

“剧本。”爱奇艺开创人龚宇斩钉截铁地说。他以出品人的身份参与创做多部做品，主创团队会把良多剧本拿给他，“每年收到剧本几千本，但是看上眼的可能有一二百本，再挑选出四五十本，然后从里面挑好的。剧本大都是陈旧见解，兼具特殊性、艺术性、文学性的很少。”

通过持久参与创做，他也发现，改编文学做品，是提拔剧素质量的重要路子。而剧做家，无疑是打通文学与影视的“搭桥工”和“展路人”，“我们要重视那些具有丰厚阅历、深入根究的剧做家”。

“编剧是发现，导演是再现，演员是表现，摄影是闪现，美术是表示，造片人是实现，放映是展示。”中国片子文学学会会长王兴东脱口而出，随后话锋一转，“展示什么？展示编剧最后的发现。”

“剧本就是一部片子的户口本，写好了片子的户口关系，各类人物在此中清晰呈现，有了那个户口本，片子才气开拍。同时，剧本也是脚本，只要好脚本，片子才气走出国界。”王兴东唤吁要重视编剧的劳动，撑持原创剧本，保障编剧的签名权，从而激发剧做家的立异意识，往创做更多精品力做。

导演、编剧贾樟柯感触感染到，如今片子越来越工业化，大量片子剧本似乎只是为工业大消费供给一个蓝图，良多时候剧本匆忙而就，片子仓皇上马。“那是不一般的，因为每一部片子的根究都源起于剧本，每一部片子的摸索都是先由文学的耕作起头的。我们应该对剧本的文学量量提出要求，片子文学做为文学的一部门，剧本的写做水准应该向国际、国内文学开展的前沿看齐。”他说。

虽然创做了《菊豆》《集结号》《金陵十三钗》等一批名做，中国文联副主席、北京做家协会主席刘恒仍慨叹编剧的细小和文化的宽广，“无论获得几功效，我们都是细小的，所有的奉献和伶俐都是中华民族积存的整个精神财产的一部门，那足以让我们有理由为之骄傲和骄傲。”

深进生活，剧场片场的生活不克不及少

若何创做一部好的剧做？

每次拍戏前，编剧刘和平城市提早一两天往现场。到那里往觅觅拍摄和演出的收点，“给摄影组找好机位，给演员找好演出调度，找完之后，再回头看剧本和改剧本”。

“写剧本的生活不但是现实中的生活，写舞台剧必然要到剧场，写影视剧必然要跟到片场，然后构成一个总体节拍。同时，还要参与后期造造，包罗特效、配音、字幕等。对一个合格的剧做家而言，那种专业场域的深进绝非是在案头就能完成的。”他勇敢认为，深进生活，剧场片场的生活不克不及少。

本年是高满堂处置电视剧创做40周年。1983年，他写的第一部电视剧《荒岛上的琴声》在大连电视台播出，那也让他感触感染到从文字转化到视觉的特殊性和难度。

在他看来，创做就是要老诚恳实的，把看寡当做本身神圣的审美对象，“文学更个别化，而剧做更普通化，小说和戏剧要兼收并蓄，小说家和剧做家要互相进修”。

电视剧《醒觉年代》在建党百年之际的热播，使编剧龙平平敏捷为更多看寡所熟知。他在革命汗青题材影视剧创做上有很多心得，“此中最关键的是处置好史和剧的关系”。

“要给编剧必然的艺术创做空间，容许其在‘大事不虚，小事不拘’的前提下停止艺术加工，合理虚构剧情和人物。即便是严重事务、严重人物，在细节上也必需有艺术化的处置，而不是一味用史实加以束缚和限造，如许才气在剧中展示惹人进胜的戏剧抵触和人物命运的沉浮。”他说。

北京影协副主席束焕定见，剧做家应向纯文学借鉴人道的深度，开掘更多关于人道的主题和精神资本，在叙事和题材上则能够向收集文学借鉴，以优良收集文学做品的视野和故事扩展本身的创做构想。（光亮日报 记者刘江伟）