刘奕君：今年“两岁”刚满，角色限制不了我

我塑造那小我物的时候其实并没有为他预设几微脸色，因为进进那个角色的关键在于演员必需对人物极度自信和相信。

林宏年演得累，但过程其实不痛苦，出格期近兴创做的部门感触感染到了安适和过瘾。

我从不浪漫化反派，只是觉得做为一个演员，哪怕那些反派中有一点人的属性，我都应该把它挠住。

薄暮，湖边。

就在几个月前，那片湖泊刚刚收留了他干爹的骨灰。但林宏年就是林宏年，不愧是《张卫国的炎天》里经常把人气笑的角色，在湖边摆完POSE就当无事发作，回家扫除卫生了。

“那是一个构造性喜剧，光人物设定就已经产生喜剧效果了。”本年刚满“两岁”的刘奕君在视频连线中对我们说道，“那部剧与我对喜剧的理解不约而合。”

“两岁”是一种心理形态。往年过51岁生日时，刘奕君的蛋糕上只插了一根蜡烛，上面没写“生日快乐”，而是写了“今天我一岁”。刘奕君说，人生回零，是提醒本身不要活得齿豁头童，要对所有的工具有一股孩子般的猎奇。

那种猎奇正表现于他的做品。《初步》中的刑警张成，《大山的女儿》里的村收书农战山，《张卫国的炎天》中的媒体人林宏年，以及正在热播的《冰雨火》里的杨兴权。每一个角色都不是看寡印象中的刘奕君。

人们说，“刘奕君没有在演本身。”那一评判，对一个终年表露于荧屏的演员来说，殊为宝贵。

“我也怕看寡审美怠倦，所以很少在角色之外有过多的曝光。”

以下，是刘奕君的自述。

林宏年的色块

《张卫国的炎天》是一个喜剧，但一点儿都不常规，它不是之前比力时髦的那种语言类喜剧，而是像《虎口出险》《大饭馆》那种构造性喜剧，依托故事框架和人物设定，就已经产生了喜剧的“笑果”，那与我对喜剧的理解不约而合。

林宏年那小我物，也是我没有测验考试过的一个角色，仅仅从脑子里过了一下，我就觉得有十分大的演出空间。于是，我欣然承受了。

黄磊其时打趣，“刚好你在学校时就是我的师哥，然后在那部剧里你也演我的师哥。”

确实，他是北京片子学院演出系90级的，而我是87级的。所以在剧里我们那股师兄弟的亲热劲儿，其实是发自心里的。

主创团队也十分靠谱，我进组前就拿到了完全的剧本，故事架构和人物关系十分清晰，所以拍摄时很少呈现飞页，除非是现场拍摄时演员暂时起意，碰碰出新工具，那喊即兴创做。

林宏年身上最明显的特量，是欠缺平安感。他从小是个孤儿，没有感触感染过亲情的温热，永久仰人鼻息，每到一个处所起首考虑的是保存，然后想的是若何才气活得更好。所以，趋利避害永久是他的本能。

那小我物的基调是悲剧。我们常听到一句话，“用我的一生往治愈童年。”林宏年身上的损人利己是有出处的，但他又无比地期看亲情、友情和恋爱，那都是他在童年时所欠缺的一部门，是他不断在找的根。

我在塑造那小我物的时候，现实上先把他拆分了。

在人生的差别阶段，在面临差别的抉择时，他城市呈现一个色块，有时是黄色，有时是黑色，有时又酿成了红色。好比说他前一秒还在为干爹的离世痛哭流涕，宣誓要好好赐顾帮衬张卫国，下一秒做了自媒体后转身就把好师弟卖了。

于是在拆分的过程中，我找到了林宏年的第二个特量：他的红线是随时能够上下调整的。

明眼人都能看出来，林宏年就是一个复杂多变的人，但我们不克不及漠视他最重要的一个底色：良心未泯。

他在年少时就做过对不起张卫国的事，间接毁掉了张卫国的职业生活生计，所以流落在外数十年，他连觉都睡欠好，但回到张卫国的小院后，他发现能睡着了。他把张卫国的故事包拆成“寺人的后嗣”，卖了个好代价，但他也想着挣钱之后能够分给张卫国，帮他渡过难关。

张卫国和林宏年有那种人物关系的根底，他们从小在一块长大，林宏年回到北京后，满眼都是本身小时候的影子，他的心态和动做也就适时回到了畴前，所以他和张卫国的相处，没有一丁点的目生感。

包罗他们最末的息争，不也是小孩子处理恩怨的体例吗？小时候，林宏年在张卫国表演时的椅子上做了四肢举动，招致张卫国受伤。林宏年在最初一集里慎重认错，张卫国给他煮了一碗面，但心里仍是过不往，就在他食面的时候走过往，一脚踢倒了他坐的椅子。然后，两人一笑泯恩怨。

你看，那小我体内拆满了各色小人，需要哪个就让哪个跳出来，各色各样，构成了林宏年的色块。

我塑造那小我物的时候其实并没有为他预设几微脸色，因为进进那个角色的关键在于演员必需对人物极度自信和相信。我相信他生活的情况，相信他履历的一切，相信他的改变，那么演出时良多微脸色和小动做就天然而然地生发出来了，完全没有需要预设，也无法预设。

各人看我似乎演得很轻松，其实林宏年是我往年演得最累的一个角色，因为我需要根据事务不竭揣测人物心态，进而调整本身的演出体例。人们常说相由心生，演那部剧的过程中我体味到了。

一点安适和遗憾

林宏年演得累，但过程其实不痛苦，出格期近兴创做的部门感触感染到了安适和过瘾。

有一场戏我印象特殊深入，当林宏年得知本身一辈子都不成能有孩子之后，精神起头恍惚，他怕本身身后连个捧盒儿的人都没有，于是就打起了张卫国儿子的主意，想认他当干儿子。

林宏年买新鞋讨好他，正好张卫国进来，一看我们相处得那么和谐，就有点承受不了，起头食醋。《张卫国的炎天》事实是一部喜剧，我一看气氛到那儿了，立即起头添枝接叶，起头说我和他儿子是一个星座的，生日就差一天，假设不做父子天理难容。

张卫国就有点郁闷，转身进屋，躲进蚊帐里，那我必定得进往看看啊，一看他背对着我躺在床上，我就把蚊帐掀开坐下，用手碰了他一下。黄磊的身体立即就有一个下意识的反响。

在那一霎时，我立即觉得到我们俩人似乎回到了三四十年前，两个孩子闹别扭时，也是如许打打闹闹，然后我起头哄他，要请他食暖锅，他则傲娇地搪塞，一路即兴演了下来。人物关系在那一刻无比生动，创做的快感劈面而来。

还有张卫国和林宏年分裂的那场食饭戏，也是即兴成分居多。张卫国说从今天起头，你不是我的师哥，我不是你的师弟。他把之前欠我的三万块钱递给我，我下意识地把手放在死后，带着哭腔说我不要，像小孩一样。那些细节，我和黄磊教师没有事先沟通过，但我们处置得十分默契。

但要说遗憾也是有的。林宏年往北京之前，在南京过得很不顺利，人到中年，只混了个外表光景，不单事业呈现了问题，家庭生活也不协调。于是他就往找了一个巨匠算命，那巨匠说他之所以不顺，是因为对父母不孝敬，想要化解，就必需找到年轻时认的阿谁干爹，到他面前磕三个头。

那段戏现实上就阐了然林宏年为什么到北京后哭得那么悲伤，除了心中确实有愧，还因为他没有见到干爹的最初一面啊，没有实现巨匠说的，在干爹面前磕上三个头。

我们的本意是要冲击封建迷信，因为林宏年即使没有做到巨匠说的，但末回通过本身的履历逃求到了破解之法。假设能完全闪现，前后连起来的喜剧感是很强烈的，并且也能进一步丰富林宏年的人物形象。

虽然有遗憾，但林宏年无论若何都是一个重要的角色，对我来说是一次很大的打破。

做看寡和戏剧间的桥梁

本年播出的《初步》《大山的女儿》《张卫国的炎天》，是我往年一年的功效，每一个角色都是一次新的测验考试，没有自我反复。

但有一点我是能够必定的，那小我物是一个差人，是正义的化身，那一点毋庸置疑。但皮郛之下的思惟和精神形态却是有弹性的，忽上忽下，有时清醒有时糊涂，我得把那两面连系起来。

在《初步》之前，我先拍了《大山的女儿》。其时接那部剧的原因也很简单，一是，我想给看寡带来别致感，让各人看到，刘奕君也能穿戴黄胶鞋和粗拙的衣服，往当一个农人。二是，那是一部女主剧，以往我演副角时经常是外放式的演出，那么此次我能不克不及测验考试完全内敛的演法，也就是更大化地往掉“演”的成分。少一些身手，多一些原生态，那事儿还挺吸引我的。

《冰雨火》还在播出，杨兴权的戏份我不宜剧透，但他绝对是一个都雅且充沛的角色。我能够告诉各人的是，他奉献了全剧里独一一场吻戏。

要演好戏，更要做都雅寡和戏剧之间的桥梁。

从不浪漫化反派，但都用力发掘过

2007年，我在电视剧《绝密押运》中，第一次实正意义饰演了一个反派，从此一发不成拾掇，成了所谓的“反派专业户”。演了那么多年戏，看寡对我印象最深的，仍是反派。

但我仍是得说，我演的所有角色，包罗反派，都是把他当成一小我往演的。哪怕是一个心狠手辣的大毒枭，在他黑漆漆的人生傍边，都可能会有一两抹亮色，而我必然要把它提出来。

我从不浪漫化反派，只是觉得做为一个演员，哪怕那些反派中有一点人的属性，我都应该把它挠住。

拍《猎狐》的时候，王鸥扮演的吴稼琪与我饰演的王柏林有深仇大恨，因为王柏林与她母亲的死有间接关系。后来，我被她挠住押运回国，在飞机上坐她前排，我在半途就回头看了她一眼，两人有目光交汇，但都没有说话。

那场戏，是我和王鸥提早设想好的。那是一道忏悔的目光，固然没有台词，但我相信看寡能懂。

我垂青那种兴奋感，无论配角仍是副角，只要他是复杂的、别致的，我都愿意往测验考试。

人们都喜好说我是“大器晚成”，对我成名之前的故事充满了猎奇，以至延伸出了我被封杀十年如许的离奇故事。那完满是子虚乌有，我也不行一次地廓清过，但收效甚微，人们仍是更喜好跌宕起伏的逆袭故事。

对我来说，跌宕不跌宕不重要，重如果的那段日子带给了我什么。回头想想，那是一段不平气、不平输、不甜心的光阴，那口气毕竟在《琅琊榜》《假装者》时融进了角色，一股脑地发作出来。也恰是那段不如意，让我愈加爱护保重如今的每一个角色，不敢苟且偷生，糊弄了事。

话虽俗套，但我最末仍是得感激那些坎坷。

【对话/李星文撰文/许心强】