从传统戏曲到话剧舞台，解读话剧《主角》的戏里戏外

215分钟，40年人生和社会浮沉，

53个场景，浩瀚形形色色的人物，

话剧《配角》

在行云流水的叙事节拍和时空转换中，

讲述了秦腔名伶忆秦娥从一个放羊娃生长为舞台配角的艰苦过程，

并通过她近半个世纪人生的兴衰际遇，反映出大时代下几代秦腔人的命运沉浮，展示了一幅汹涌澎湃的社会图景。

进 戏

闻名做家、剧做家陈彦，多年来创做了浩瀚精品秦腔、眉户现代戏，三次获曹禺戏剧文学奖文华编剧奖，做品三度进选国度舞台艺术精品工程“十大精品剧目”。

小说《配角》以扎实细腻的笔触，尽态极妍地论述了秦腔名伶忆秦娥从放羊娃到烧火丫头再到副角曲至配角的斗争史，并通过她近半个世纪人生的兴衰际遇、起废沉浮，反映了秦腔起升降落的汗青，描画了一幅复杂世相的宏阔画卷。

2022年恰逢茅盾文学奖40周年，陕西人艺话剧《白鹿原》和《普通的世界》之后，又推出了“茅奖三部曲”的第三部做品——改编自陈彦小说的话剧《配角》。

陕西人艺将那三部百年来堪称为时代立传的陕西文学优良代表做品，以精品话剧的形式移上舞台，期看向广阔看寡及文艺工做者传递陕西文学的精神和抱负，展现陕西做家对中国汗青历程的存眷与根究。

话剧《配角》由上海戏剧学院传授曹路生编剧，闻名导演胡宗琪执导，舞美设想那树枫、梁红建，灯光设想胡华庆，做曲石一岑，服拆人物外型总设想陶蕾等构成强大阵容，联袂陕西人艺老中青三代配合打造那部中国首部以文艺工做者为创做主线的史诗剧做。

擅长用歌队表示各类场景的胡宗琪导演，在《配角》中把歌队运用得愈加娴熟，歌队演员时而是忆秦娥的伙伴，时而是陪伴忆秦娥生长的陪衬，时而是纵使忆秦娥陷进痛苦的砝码，时而是把忆秦娥卷进纷争的波涛……他们与人物之间丰富多变的关系，陪衬出了配角的地位，也凸显出了副角的意义。

在那部戏中，不断逃求中国话剧向戏曲进修的胡宗琪，还将本身对中国戏剧的美学逃求大大向前跨了一步，表现了中国戏曲在话剧中的适意化表达；同时他还斗胆利用了“偶”的形式，让做品更具深意和现代性。

编剧曹路生巧妙地把剧本构造用秦腔典范剧目标择选做为次要场次的划分：《杨排风》《白蛇传》《游西湖》《白蛇传》（2）《狐仙劫》《白蛇传》（3）……那些剧目自己则陪伴着仆人公忆秦娥斗争生长的履历，证明着忆秦娥艺术生命演变的轨迹，更为重要的是，那些剧目标创做排练过程及成果，不只做为忆秦娥生命履历的布景和点染，还陪伴着另一条主线“忆秦娥被迫卷进纷争的沉浮”以及对“忆秦娥感情命运的波涛起伏”的描摹，让整个做品丰富充沛，荡气回肠。

剧名固然喊做《配角》，但现实上是借助忆秦娥从一个11岁的放羊娃到51岁成为“秦腔皇后”近半个世纪的斗争命运和舞台生活生计，写出了女性在逃务实现本身价值过程傍边的种种困难无法，也反映了秦腔那个中国最古老的剧种与整个社会在时代大水中履历的兴衰沉浮的困难过程，以及各个阶层人物的所思所想和离合悲欢，展示了博识的社会横断面，既有社会的广度，也有人道的深度。

在《配角》里，不只忆秦娥是配角，那些形形色色的副角，也都是以本身生命为轴心的配角。那也是陈彦聚焦小人物的书写一以贯之的基石，因为通俗人才是生活的实正配角。而配角则是整个行当食苦最多的人，那种基调恰是做品对小人物坚定不移、自暴自弃精神的颂扬与嘉奖。同时，整部做品深深切进到戏曲肌理深处，展示了传统文化如黄土高原般厚重的底蕴。

解 戏

为了展示仆人公忆秦娥长达40年的人生过程，全剧逾越几十年时空，共有53个场景切换。在舞美设想上，用16根柱子的数量及位置改变表示差别场景，并用关键性道具辅助。同时，又保留着中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和适意，留给演员足够的演出空间，也带给看寡更多的想象空间。

造造人、舞台监视陈龙飞承受WORLD SHOW摘访，详尽解读《配角》的幕后造造！

舞台道具降低巡展压力

在舞美设想之初，舞美团队就考虑到道具的构造问题。因为要降低巡演的压力，所以道具不只要省车，还要考虑到操行和成本的平衡。

此次舞美道具的体量其实不少，出格是5道侧幕条和檐幕条都是硬片，十分占用道具车空间。每根钢管长6米，700多根钢管做成的框架都能拆满半辆车。

最初，舞美团队停止了安拆时间和运输成本等几个维度的比照，把它设想成了单片组合的计划。别的，舞台上的数控设备也颠末设想，除了柱子部门整体运输，其余电瓶和电机等利用专门定造的东西箱停止拆卸，规格与服拆箱一样大小，可一路拆车，也节约了良多空间。

台上人唱戏，世人搭戏台

表演利用了306套服拆，不只包罗表演的根本服拆，还有特殊的服拆道具。那里必不成少的，当然是戏曲服拆。戏曲服拆里面的行头：好比髯口，包罗戏曲打扮服装的绒球、盔头、翎子，那些都需要特殊庇护。

同时，场景幻化良多，后台经常呈现夺拆的情状。陈龙飞介绍道：“谈到那里不能不说胡导的高明和立异之处。配角的剧情非常紧凑，能够想象有些场景假设让演员下场往夺拆是无法完成的。但胡导在创做此次演出体例时融进了新的风气，你会发现有些场景，两个化装师会频繁呈现在场上，一会拿戏服，一会拿衣服，包罗椅子、妆发。还有就是我们在舞台的中后区位置加了一道纱幕，那道纱幕发扬了十分强的空间切换感化。”

侧台两边摆了七八个服拆架子，上面挂满了服拆。最长的夺拆时间有一分钟，最短的只要十几秒。为了确保在规定的时间内完成换拆，现场的服拆教师和服拆助理不断在侧台待命，就像换景上道具和挪动柱子是一样的。

“我们定造了良多便利的架子。在每场戏之间，架子上挂着的服拆会推到‘既不穿帮，也离演员比来’的处所，如许演员就能够鄙人场、上场比来的处所完成换拆。一旦夺拆完成，就赶紧又推走，把位置预留给道具。所以，包罗我和助理、后台主任，在舞台两侧也要考虑进那些问题。实的印证了‘台上人在唱戏，但那戏实的是世人搭出来的’！”陈龙飞说道。

品 戏

数字化治理舞台道具，精准点位

“46个点位，意味着要挪动46次。它的难度位于在有限的14米（台口）*17米（近身）的舞台演区上，将3公分长的荧光点贴，占满了整个舞台1/3的面积。那就需要我们的舞台监视，根据导演创排的要求，清晰地晓得每一个点位的切确位置，以及什么时间挪动，在挪动的时候速度快慢，以及每一场共同差别的灯光和音乐的挪动起停、标的目的、走位、全数严厉掌控。”陈龙飞介绍道。

不只如斯，两侧的舞监助理也要十分完全领会，并提早准确传达给两侧的场务工做人员。

“因为舞台场景幻化十分之多，为了确保每小我都能精准的施行到位，我们还需要场务工做人员都要记清挪动位置以及若何共同好灯光和音乐。我们的要求是，每一场、每一小我，都要准确记住本身负责的柱子，并尽可能100%地精准到挪动的点位，还必需要考虑到整场的走线，共同好整场的音乐和灯光，掌握好运行的速度与角度。于是，我们测验考试运用了一个十分简便的办法，就是数字化治理舞台道具——通过预定指令、到位指令、动作指令等精准点位，如许误差就十分细小了。”

重视看寡看剧体验

刚刚说到46那个数字，是道具的数量，包罗小道具的点位，但舞台上远不行那些。加上柱子和道具，整体挪动的点位就有170多个。做为一名看寡，他们不成能花钱买票看4小时的表演，半小时的换场，为了更好地处理那个问题，造造团队做了两方面的立异。

起首是导演的整体创意。总导演胡宗琪将演员和舞美的跟尾、切换已做到天衣无缝。他将那些柱子和所有的挪动都跟剧情连系在一路。柱子动的时候，前面还在演戏，但是柱子挪动的速度、韵律、位置，都不会让看寡觉得到跳戏，相反，在韵律傍边挪动的柱子反而有一种无声的语言，带给看寡纷歧样的感触感染。

其次是灯光、音乐、舞美之间的密切共同。所有柱子挪动的契机和倡议点、停落点，全数是在音乐和灯光的变更傍边完成的。《配角》故事脉络的停顿和节拍很快，舞美、灯光、音乐的有效合成，会带着看寡在故事的转承之间，一层一层递进到剧情傍边。

“我们要做到的就是，所有柱子的挪动，场景的切换，都不克不及在演出停下来时才动。也就是说，在表演过程中，我们不克不及让看寡停下来有所根究，而是要不断牵引着看寡走。所有做的工作，都为了牵动看寡存眷表演，而且在那4个小时之内做到不断牵动看寡继续存眷。那中间更大的难度就在于换景时摆布工做人员的娴熟和准确水平。不外，跟着表演场次的越来越多，各人磨合的也就越来越默契，越来越好，让那个剧的节拍会越来越好。”

出 戏

《配角》用戏剧的体例阐释戏曲，用戏曲的故事映射人生；看秦腔名伶若何在生活磨练与事业起伏间做出“配角”的抉择。

那是一部舞台上的女性生长史，在变革开放的程序中、往发掘女性在时代潮水中的脚印。不管情况若何变迁、稳定的是那篇地盘上女性坚忍不拔的力量。

聚光灯下，一个个汗青的，时代的生活场景，一个小我物的人生抉择和命运轨迹，传递着丰富的社会和时代内容。

主创

陕西人艺“茅奖三部曲”

陈彦同名小说改编话剧《配角》

主创团队

总监造：张民

总筹谋：贾云鹏

监造：胡海琴 张效敏

筹谋：李伟 姚永茂

统筹：蔡文辉 张卫红 李俊强 李磊

出品人：李宣 叶蓁蓁

造造人：陈龙飞 陈星星

编剧：曹路生

导演：胡宗琪

舞美设想：那树枫 梁红建

灯光设想：胡华庆

音乐设想/做曲：石一岑

服拆外型总设想：陶蕾

服拆设想：周南 陈文绮

外型设想：何香 刘巍

音响设想：袁海波

道具设想：张运朝

戏曲元素设想/排演批示：赵雪洁

配器/音乐造造 ：陈一磊

音效造造：王天竹

秦腔唱段

魏小娟 师大庆 李波浪 邓卫锋

编纂整理/WORLD SHOW

材料来源/《配角》、戏满仓

视频来源/陕西人民艺术剧院有限公司