柯南剧场版的巅峰，在20年前

柯南剧场版《贝克街的亡灵》在今日重映，上映前，猫眼专业版的“想看”人数就超越20万，曲逼往年上映的新剧场版《万圣夜的新娘》。

《贝克街的亡灵》是2002年播出的柯南剧场版片子。二十年的光阴足够让昔时的小学生长大，也足够把柯南典范的剧场版翻来覆往地看个十几遍。绝大大都柯南迷对那部剧场版的剧情已经烂熟于心，但仍然不障碍他们走进片子院，再给那部剧场版补上一张票。

有22万人在豆瓣给那部剧场版打出了8.8的高分，且无论在国内仍是日本的评分网站，《贝克街的亡灵》都是历届剧场版中的更高分，被视做《名侦查柯南》历代剧场版的“巅峰之做”。

20年来，每年一部的剧场版都是吸金利器，稳坐日本片子票房年榜前列。只是，在片子院里看柯南踢足球的看寡，可能很难再看到《贝克街的亡灵》如许的剧场版了。

《贝克街》为什么是神？

《贝克街的亡灵》的故事发作在一款名为《茧》的游戏的发布会现场，那款游戏的玩家会进进一个外形类似蚕茧的“胶囊”外设中，在虚拟世界高度沉浸式体验游戏。发布会现场发作凶案后，柯南意识到凶杀案的线索就在游戏之中，于是进进了“茧”，成果被人工智能诺亚方船掌握，只要走到起点、获得游戏成功，才气从虚拟世界脱出。

那在柯南剧场版汗青上都是绝无仅有的舞台设想——《贝克街》初次将故事的主线从现实世界抽离，放进了游戏中“十九世纪末的伦敦”，并间接引进了柯南更爱的福尔摩斯，和十九世纪实在的连环杀手“开膛手杰克”。

二次元的日本不受牛顿管辖，但十九世纪末的伦敦能够。诺亚方船在游戏起头就制止做为“外援”的家长们和玩家联络，外表上是割断了柯南父子的通信，现实上把阿笠博士给的变声器、球鞋、腰带也全数包罗在内，《贝克街》也因而成为独一一部柯南没有用到任何道具的剧场版，让游戏里的“危机”愈加紧迫了。

从叙事角度来说，《贝克街》摘用的是往期柯南剧场版里少见、但契合片子逻辑的双线叙事，柯南在“茧”中的冒险和工藤优做在现场的推理别离展开，最末却可以会聚到同样的成果，即实凶伏法，天才少年弘树灭亡的水落石出。柯南和优做之间的父子之情，也可以和弘树樫村的父子友谊之间构成比照。

单论推理手法的精致，《贝克街》中的谜题会显得过于简单——死者是《茧》的游戏造造人樫村，但凶手的做案颠末在影片开头就被完全地闪现了出来。全篇中和凶杀案有关的悬念，几乎只剩下流戏里“开膛手杰克”的实在身份。

即便做品的多处设想被看寡调侃为“柯学”，《名侦查柯南》的布景大致仍是现实社会，只要在《魔术快斗》相关的做品呈现了魔法等奇异元素。《贝克街》加进的类似《头号玩家》的虚拟游戏设想，在本来的推理内容中加进了新的“科幻推理”元素，足够让看寡找到别致感。

另一方面，《名侦查柯南》主线中一旦呈现人员伤亡就往往是带有繁重意味的生离死别，重要角色的减员需要频频推敲。TV动画特殊篇“震动警视厅的1000万人量”里殉职的松田阵平成为看寡的“白月光”，也正因为悲剧留下了过分深入的印象。

而《贝克街》的“游戏”设想，让次要角色的“生离死别”成为可能，少年侦查团都和柯南完成了短暂的别离，更不消说搀扶帮助柯南挡下坍塌碎石的灰原哀、主动跳下火车和凶手同回于尽的毛利兰，城市更有豪情张力——那也成为该剧场版女性角色描绘优良的佐证之一。

此外，《贝克街》关于社会议题的上升，在整部柯南剧场版中都是少见的。

50人的游戏玩家候选名单，均为门阀显贵的继续人，灰原哀在宴会场上对那种世袭轨制的挖苦，都是对日本官场等传统世袭轨制的褒贬，那段出名台词以至被央视引用至《新闻曲播间》的节目之中。而诺亚方船招致的“日本将来危机”，又表示出其时的创做者关于人工智能的恐惧和根究。

不外，《贝克街》的表达也相当胁制。被选中进进游戏的二代们，被游戏中其别人所传染，学会了连合友爱、将心比心而获得生长。诺亚方船那小我工智能在一切落幕、弘树“大仇得报”之后，也抉择像神话故事里那样消逝在收集海洋的尽头——那或许也是《贝克街》做为贸易片子给出的，相对温情的答复。

柯南剧场版，再无《贝克街》

时至今日，《名侦查柯南》还能产出好像《贝克街的亡灵》一样的剧场版吗？谜底在大大都跟随柯南至今的看寡心中，可能都能否定的。

《贝克街》胜在脑洞大开的故事布景和环环相扣的剧情节拍，推理属性其实不强，但仍然能够算做柯南剧场版前期“故事严谨”的那一类。到了2005年的第九部剧场版《程度线上的阴谋》，推理的硬核水平在历届柯南剧场版中都在前列，毛利小五郎末于迎来高光时刻也算得上表示可圈可点，但或许是叙事节拍出了问题，本土票房仅有21.5亿日元，在柯南剧场版中几乎是倒数程度。

跟着时间的推移、IP的老化，柯南剧场版做为一年一度的院线贸易片子，天然需要找觅最能带来贸易利益的途径。

而悬疑推理历来不是贸易片子的核心，足够高人气的“流量演员”、能让看寡燃起来的动做大片，才是永久的票房密码。

从《银翼的魔术师》起头执导柯南剧场版的山本泰一郎，不断在觅觅将能带来票房的贸易元素更好连系的办法。在第十部剧场版《侦查们的镇魂歌》里，为了“十周年”的特定纪念，柯南剧场版就初次打出了基德、平次以至白马的高人气角色阵容，还有一段猛烈的逃逐戏。

假设说《贝克街》的紧迫感在于不在游戏中成功就会永久沉睡，《侦查们的镇魂歌》也设置了类似的困局，即没找出本相，小兰、和叶与少年侦查团就会被炸弹炸死。

到了静野孔文执导的期间，柯南剧场版一路向能猜到剧情的贸易大片走往：开头呈现的标记性建筑必然会惨遭炸毁，柯南的足球和弹力腰带必然要发扬重要感化，阿笠博士负责出谐音梗谜题，少年侦查团负责闯祸，灰原哀是查材料东西人，毛利兰碰着危机时必然会在心里唤喊新一的名字。

整个IP中的人气角色，像是贸易大片要带上流量吸引票房一样，会成为剧场版戏份食重的重要副角。

《零之施行人》把安室透捧成了国民顶流，《唐红的恋歌》《绀青之拳》别离带上老牌人气角色平次和基德，近两年那种趋向愈演愈烈，《绯色的枪弹》带上赤井秀逐个家，《万圣夜的新娘》有大篇幅的“警校五人组”回忆，即将上映的第26部剧场版《黑铁的鱼影》，更是间接甩出一手更高规格的豪华阵容：赤井秀一、安室透加上黑衣组织全员出动，剧情的核心副角酿成了高人气女二灰原哀。

推理内容反而不消那么严谨，第十九部剧场版《业火的向日葵》里，凶手最末被揭晓时，关键证据是她的立功方案书保留在电脑里没有删除，如许过于荒谬的纰漏其时引发了连串的网友吐槽。

现在的柯南剧场版，更多走向了对TV版停止贸易大片式的拓展。粉丝向的、为人物办事的内容增加，像《贝克街的亡灵》如许将整个故事舞台都停止大规模立异的剧场版，在近年来根本见不到了。

那是柯南剧场版开展的贸易抉择，也是昔时被《贝克街》冲动过的，看寡的遗憾。

那些每年走进片子院的看寡，也很少会对新剧场版的剧情抱有过高等待。只是昔时看柯南被藏书楼馆长吓坏了的小伴侣们长大了，情愿每年都来为情怀再买一次单。