童年回忆，现在净割韭菜

二十年前的柯南，连火车急停都需要跳进红酒来缓冲九死一生。

如今的他，碰上磁悬浮列车脱轨都只是略微擦破点皮。

以至还能挠着床单当下降伞从楼顶稳稳落地。

加进复仇者联盟指日可待。

确实，要求一部连载快三十年的做品。

始末连结在一个不变的高量量程度。

是有点苛刻。

但那几年的《名侦查柯南》。

都隐约有种朝着崩坏一路狂奔不复返的觉得...

无论是动画后期为了填补进度造造的大量离谱原创案件。

仍是前几天引爆热搜的新剧场版中，关于爱情线走向的争议...

都让人无比驰念早期的柯南。

出格是近期在大荧幕重映的那部剧场版。

可能是许多人心中那个系列的更佳——

《名侦查柯南：贝克街的亡灵》中的良多元素。

放在它所上映的2002年，完全称得上前锋斗胆。

它在二十年前就起头把VR手艺、DNA逃踪以及人工智能纳进设定。

把配角的舞台设置在了一款虚拟游戏之中。

剧情由柯南与工藤优做一虚一实双线推进，伏笔超卓不负担。

同时可能也奉献了系列做品中，关于日本社会问题最锋利曲白的一次责备。

*以下涉及剧透，介意的家人们能够先收躲，看完片子再来看文章哦

天才少年泽田弘树在开发了人工智能“诺亚方船”后离奇他杀。

两年后，辛多拉公司研发了一款基于虚拟现实手艺的体感游戏“茧”。

但在发布会现场，“茧”的开发负责人 樫村不测被害。

循着他死前在键盘上留下的代表“开膛手杰克”的线索。

柯南一行人通过“茧”来到了17世纪的伦敦觅觅实凶的踪迹。

可与此同时，弘树留下的人工智能“诺亚方船”突然劫持了游戏现场。

他声称将用那场游戏完成大清洗，让日本那个国度重生。

当所有参与者出局的时候，诺亚方船将释放足以毁坏所有人大脑的电磁波。

也就是假设没有人博得游戏的成功，那么那五十位体验者，将永久无法醒来。

毛利小五郎得知情状后量问：

“你有玩弄人类生命的权力吗？”

诺亚方船则如许答复：

“我是没有，就像大人没有权力玩弄弘树的生命一样。”

很明显，弘树的灭亡应该另有隐情。

本来做为计算机天才的弘树小时候其实不能适应日本的教导情况。

那里只把弘树当做一个沉湎于电脑的怪小孩。

“压制孩子的个性生长，思惟生硬的教导机关。”

“不只是教导机关，连日本那个国度都不认可个性那种工具。”

最初他只能分开父亲并于母亲一路到了美国生活。

而在被辛多拉公司的社长看中后，又不测发现了社长的奥秘。

因而在各方强逼下，最末走向了悲剧。

做为继续弘树遗志而存在的人工智能——

诺亚方船把一切回因后，得出的处理办法就是：

将“遵照父母所展的路走就行”那种社会现象毁坏，日本就会改动。

而那，也恰是《贝克街的亡灵》想讲的最末主题。

所以题目中“贝克街的亡灵”到底指的是什么？

当然你能够非常具象的在阿谁故事里找到指代。

但也能够把它理解为一个覆盖在许多人头顶的“暗影”。

为何那么说？

其其实剧场版开篇的几个情节里，你就能明显感触感染到主创关于某些社会议题的表达欲。

回想一下在“茧”的发布会上，手握体验资格的都是什么人？

警视厅副总监的孙子。

金融界本钱家的孙子。

执政党政治家的儿子。

简而言之，那是一群肩负着日本将来的第二三代。

换种更辛辣的说法，就是灰原哀口中的那句：

“几乎就是日本丑恶世袭造的缩影。”

富人的孩子仍是富人。

贫民的孩子仍是贫民。

显贵的孩子，毕竟仍是显贵。

“世袭”二字就是覆盖在日本头顶的那片乌云。

所以诺亚方船的企图很明显，用一种非人道的体例，间接割断那种世代毗连。

那也是主创们关于那个议题表达非常锋利的部门。

而对此的表达，影片中还有戏谑的一部门。

前面说到弘树发现了社长的一个奥秘，一个足以危害到他生命的奥秘。

那就是社长的实在身份，其实是“开膛手杰克”的后代。

身体里流着“险恶”的血液。

诚恳说，第一次看到那的时候。

派爷的脑子里只要“荒唐”两个字。

就因为一个“后代”，然后害死了两小我？

怎么想都很离谱吧？

可你把他反过来想一想。

凶手的杀人动机，竟然是如斯荒唐的一个理由。

那不更显的“世袭”那一概念很挖苦吗？

一上一下的两层表达，让那部《贝克街的亡灵》关于阶级僵化的报复非常扎实有力。

那也是后来的剧场版中再也没到达过的高度。

并且也恰是因为关于主题表达的高度集中。

使得故事舞台即便被划分为了虚拟和现实，以至还有一个小说布景做为唤应。

但看感都非常顺畅天然，丝毫不会割裂。

伏笔与线索环环相扣。

柯南与福尔摩斯的彩蛋让人会心一笑。

那也能够说是关于贸易平衡的十分好的一次。

其实做为连载了数十年的做品，贸易属性是不能不考虑的一点。

在《贝克街的亡灵》之后，柯南剧场版的票房就起头闪现下滑。

一同下滑的还有tv版剧集的收视。

于是一些不得已的改动起头了。

特殊是前几年的剧场版，你根本上都能够整理出一套全能公式。

而《名侦查柯南》剧场版的定位。

似乎也渐渐从推理，变成动做冒险。

人物的技能一个个都神乎其神。

《绯色的枪弹》中赤井秀一那一颗从名古屋打到东京，各类违背物理学把牛顿棺材板摁死的枪弹。

击穿的不但有功犯，还有看寡们的世界看。

而阿笠博士给柯南的配备，也在往着扑灭地球的路上一往不返。

管仇敌那的是什么飞机大炮，柯南永久只需要一颗足球。

那不经让人忘记，其实那个系列最起头。

是非常靠近“本格推理”的定位。

或者换一句话，你看看出圈的那些案件，根本都是靠量量取胜。

而《贝克街的亡灵》让人欣喜的一点，也是用“虚拟”给柯南按了一个“肉身”。

当他们进进了“茧”的世界后，柯南身上的所有配备都失效了。

他独一的兵器，就是大脑。

更重要的是当舞台酿成阿谁虚拟世界后。

玩家是能够出局的。

所以配角团，也会“牺牲”，配角光环不再有效。

带来的最间接影响就是柯南会恐惧了。

在最初一场戏中，小兰从火车顶纵身一跃，与开膛手杰克同回于尽。

柯南的第一反响是舍弃，是认输。

那在之后的系列做品几乎难以看见。

而当看寡习惯了阿谁永久自信永久能处理问题的小学生形象后。

那个系列关于各人还会有吸引力吗？

可能他们也晓得那个问题。

于是我们在后来有了各类人气新人物，新cp。

有了各类身份反转，发现琴酒在黑衣组织里其实被卧底包抄。

还有了各类堪称搞笑的案件。

好比《高木刑警戴动手铐逃走》《密屋解谜秀》《浅笑之乡的阴谋》《消逝笑脸的偶像》等等...

每集都炸裂到让人思疑是不是恶搞，可实的不是。

但确实那些操做，让柯南的热度庇护住了。

不外我们最后爱看柯南喜好的是什么呢？

派爷想，应该不是想看一个超才能救世主挽救世界的故事。

而是那一个外表看似小孩，伶俐却过于常人的名侦查柯南。

他永久相信：本相，只要一个。