致敬凡人英雄，“深圳出品”原创精品舞剧《咏春》登陆国家大剧院

文/羊城晚报全媒体记者 李天军

图/受访者供给

从火遍深圳再到全国巡演，舞剧《咏春》掀起了一股热潮。4月7日-9日，“深圳出品”原创精品舞剧《咏春》正式登岸国度更高艺术殿堂北京国度大剧院，成为国度大剧院“泱泱国风·舞动典范”系列表演的开幕大戏。

舞剧《咏春》又与片子《咏春》以及咏春拳密不成分。那是如何的一个故事？

双线叙事穿越时空

深圳原创精品舞剧《咏春》由中共深圳市委鼓吹部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排练出，2022年度国度艺术基金、广东省文艺精品（文艺人才）专项搀扶资金与深圳市鼓吹文化基金配合帮助。它以20世纪一个深圳剧组拍摄的片子《咏春》为引，将“戏外”的《咏春》剧组与“戏内”赴香港打拼的叶师傅两条线索在剧中并行展示、无缝切换。

《咏春》立意高远，致敬在“英雄精神”感化下，普通人的创造精神、斗争精神、连合精神和梦想精神。同根同脉的民族亲情和自立自强的中华儿女本质，与香港狮子山下的拼搏精神、深圳变革开放的立异精神和粤港澳大湾区宽大斗争的精神逾越时空彼此唤应，同频共振。

“我们套用了拍摄《咏春》片子的体例，用南下打工的‘大春’如许一个小人物的拼搏与剧中‘叶师傅’在香港的生长履历，在戏里戏外成立了感情的勾连和共喊。”总编导周莉亚介绍，剧中人物“大春”的原型，来源于深圳片子造片厂的一位老图书治理员。“他把上映过的每一部片子都整理了材料包。材料包里有其时的鼓吹案牍，也有良多剧照，那些工具深深感动了我。”

“双线叙事的构造，两个时代的故事与人，在剧中相互唤应和共振，那个故事因‘英雄’而来，由‘逃光者’而展开，最末落在‘抱负’，那与深圳的城市精神一脉相承。”编剧冯双白说。

武侠片子里的大湾区情结

回溯香港片子圈，从20世纪到迈向21世纪，“港产内地合拍武打片”的沉浮与重生，映射着中国大时代的变迁，也饱含着大湾区情结。

由香港中原片子造片公司拍摄，李连杰主演的片子《少林寺》，是第一部掀刮风潮的合拍片。其后的《黄飞鸿之好逸恶劳》《功夫》，取材布景皆为广东省、香港岛，哪怕是蝇营狗苟的小人物，心中皆有侠义之气，延续了香港片子里武侠文化的传承。

迈向21世纪后，以叶问为配角的功夫片再次掀起一阵看影热潮。从2008年起头到2019年最初一部《叶问》系列片子结束，一个围绕叶问展开的“逝往的民国武林”，使得人们起头熟悉咏春，熟悉木人桩，熟悉佛山；还让看寡们得以透过“叶问”的视角，再次回味广东与香港的深入渊源。

纵看四十年来合拍片的汗青，武打片中无不闪现化之不开的侠义情结，以及粤港两地不停如缕的血脉。佛山黄飞鸿无影脚，省城广州开医馆，香港回来的十三姨，佛山叶问，均得益于粤港同根同源的丰厚养分。植根于叶问及片子《咏春》的舞剧《咏春》，天然吸收了先贤的精华，带看寡回到激情燃烧的岁月，延续一代人的武侠片子梦。

《咏春》见证过往 映照当下

舞剧《咏春》所讲述的故事，发作在合拍片风华正茂的年代。全剧以一方片场进进，以舞会武，展示超卓卓绝的武学招式、无以复加的高手对垒、热血燃情的称心江湖，片子里的“叶师父”是世人心中的英雄，戏外的“片子人”。舞剧导演运用了片子里的穿插蒙太奇手法，一代人的片子梦在光阴交织中不竭辉映在舞台上；当镜头拉远、全景放大，聚光灯外忙碌的身影渐渐清晰——本来即是梦想起头的处所，英雄与常人都只为逃觅心中那一束光。

在传统与现代的联合中，《咏春》与过往灿烂互为见证，并映照当下。有专家称，那也是粤港澳大湾区文化合成的一次新测验考试。深圳文化学者胡野秋表达，《咏春》将非遗文化与岭南民俗风情无缝对接延伸，是对传统文化的活化、立异，合成多种武术和跳舞语汇，如许打破性的表示体例“将为大湾区的文化合成摸索出一条新途径”，并对两地人文关系的“心连通”显示出新的启迪：叶问映照从内地赴香港打拼一番六合的风云时代，以英雄本质笑傲江湖，如王家卫《一代宗师》所说三重境域“见自我，见六合，见寡生”，无不与内地血脉相连；大春则映照深圳变革开放以来默默耕作的当下，“时间就是金钱，效率就是生命”，普通无奇却敬业拼搏。

戏外的《咏春》剧组因“大春”而生气无限，戏内的叶问因咏春而“永春”。《咏春》之舞，咏春之武，之所以火遍大湾区，精神内核无他，正源于植根剧本中的深港血脉，骨血相连，心气相通，互为镜像映照，叶问高蹈于出生避世，大春静寂于进世，二者天衣无缝，以出生避世的精神做进世的事业，恰是有无数个“英雄+常人”才撑起了深港大湾区上方的天际线。

深圳市委常委、鼓吹部部长张玲表达，《咏春》以同根同脉的民族亲情和自立自强的中华儿女本质为立意，塑造了以广东武学宗师为代表的“中国英雄”形象，以“扶弱小以武辅仁”的尚武崇德精神凝聚人心、弘扬民族自信；同时，植根粤港澳大湾区开展过程及人文风貌，紧扣时代脉搏、致敬在“英雄精神”感化下的普通人的创造精神、斗争精神、连合精神和梦想精神。

“双非遗”展示岭南文化魅力

双线叙事的同时，舞剧《咏春》还立异合成了“双非遗”——国度级非物量文化遗产“咏春拳”与“香云纱”别离以主题和展示形式恰如其分地融进剧情与舞台表示中，让非物量文化遗产“启齿说话”，以其为载体来展示岭南文化魅力。

总编导韩实介绍，《咏春》创做前期，团队曾在深圳以及周边有过很长时间的摘风，一次次的察看孕育了《咏春》“双非遗”的特殊题材。“我们发现，广东地域对武术喜闻乐见。咏春人物（叶问）生于佛山，后来往了香港，那是在湾区文化布景里生长起来的人物。”除了“咏春拳”，离乡赴港时贴身穿戴的一袭“香云纱”也象征着叶问对家乡佛山的眷念。

被称做面猜中的“软黄金”的香云纱，不只被用在演员们的服饰造造上，其造造过程也被艺术化地写进了剧情中。在韩实看来，香云纱的运用在整部剧的构造和节拍上起到了拉伸和延展的感化：“在强叙事的形态下，让各人有喘一口气的觉得。而且穿戴香云纱往做武术动做的时候，在纯黑的画面里，它的光泽感能够让演员的动做线条更具有活动性，产生一种很别致的超脱觉得，我觉得特殊美，是其他哑光或者吸光面料很难到达的。我觉得从演员的精神面孔和整个服化道来说，中国武学应该长短常时髦的，香云纱能够在那个层面提拔武术的审美。”

侠之大者，为国为民

也许很少有人发现，涵盖粤港澳海陆的大湾区是一处汗青上历来不缺英雄气焰之所在。

让汗青回溯至744年前，南宋在崖山失利（广东新会）、十万宋军沉着蹈海赴死，少帝遗体漂流葬于南头赤湾；文丞相在敌船上吟咏“人生自古谁无死 留取丹心照历史”的名句，至今回响在深港间的孤立洋中；明代，广东海道副使汪鋐于屯门海战中（今香港青山湾）击败葡萄牙船队，“师夷长技以造夷”第一人长了中国人威风；清道光年，深圳大鹏本土名将赖恩爵批示的九龙海战穿鼻洋海战，可圈可点；林则徐禁烟留下了至今巍然屹立的赤湾左炮台，再到十九路军浴血淞沪抗战前线，无不诉说着自古传播下来的粤港武勇刚猛之风，坚忍忠贞，让人血脉偾张。

侠之大者，为国为民。

今天，我们将镜头聚焦，透过《咏春》，在武舞合二为一中，在扣人心弦的冲击乐节拍中，逃觅光影中的盖世英雄，岁月中的普通人物，回看影史的波涛，或许你会发现，一代人的武侠梦，数百年来的热血情怀，其实更源自卑湾区那一方，一半是海水一半是火焰的英雄热土。

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 墨嘉乐

校对 | 赵丹丹