“深圳精神”致敬凡人英雄

舞剧《咏春》剧照 出品方供图

羊城晚报记者 李天军

从火遍深圳到全国巡演，舞剧《咏春》掀起了一股热潮。

4月7日-9日，“深圳出品”原创舞剧《咏春》正式登岸国度更高艺术殿堂北京国度大剧院，成为国度大剧院“泱泱国风·舞动典范”系列表演的开幕大戏。

双线叙事穿越时空

《咏春》由中共深圳市委鼓吹部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排练出， 2022年度国度艺术基金、广东省文艺精品（文艺人才）专项搀扶资金与深圳市鼓吹文化基金配合帮助。

它以上世纪一个深圳剧组拍摄的片子《咏春》为引，将“戏外”的《咏春》剧组与“戏内”赴香港打拼的叶问两条线索在剧中并行展示、无缝切换。“我们套用了拍摄《咏春》片子的体例，用南下打工的‘大春’如许一个小人物的拼搏与剧中‘叶师傅’在香港的生长履历，在戏里戏外成立了感情的勾连和共喊。”总编导周莉亚介绍。

“双线叙事的构造，两个时代的故事与人，在剧中相互唤应和共振，那个故事因‘英雄’而来，由‘逃光者’而展开，最末落在‘抱负’，那与深圳的城市精神一脉相承。”编剧冯双白说。

武侠片子里的大湾区情怀

回溯香港片子圈，从上世纪到迈向新世纪，“港产内地合拍武打片”的沉浮与重生，映射着中国大时代的变迁，也饱含着大湾区情结。

由香港中原片子造造公司拍摄，李连杰主演的片子《少林寺》，是第一部掀刮风潮的合拍片。其后的《黄飞鸿之好逸恶劳》系列、《功夫》，哪怕是小人物，心中皆有侠义之气，延续了香港片子里武侠文化的传承。

迈进21世纪后，以叶问为配角的功夫片再次掀起一阵看影热潮。从2008年起头到2019年最初一部《叶问》系列片子结束，使得人们起头熟悉咏春、熟悉木人桩、熟悉佛山；还让看寡们得以透过“叶问”的视角，再次回味民国期间广东与香港的深入渊源。

植根于叶问及片子《咏春》的舞剧《咏春》，天然吸收了先贤的精华，带人们回到激情燃烧的岁月。

英雄精神见证过往映照当下

舞剧《咏春》所讲述的故事，发作在合拍片风华正茂的年代。全剧以一方片场进进，以舞会武，展示超卓卓绝的武学招式、无以复加的高手对垒、热血燃情的称心江湖，片子里的“叶师父”是世人心中的英雄，戏外的“片子人”，普通如白纸，辛勤奋斗。值得存眷的是，双线叙事的同时，舞剧《咏春》还立异合成了“双非遗”——国度级非物量文化遗产“咏春拳”与“香云纱”别离以主题和展示形式恰如其分地融进到了剧情与舞台表示中，让非物量文化遗产“启齿说话”，以其为载体来展示岭南文化魅力。

在传统与现代的联合中，《咏春》与过往灿烂互为见证，并映照当下。有专家称，那也是粤港澳大湾区文化合成的一次新测验考试。深圳文化学者胡野秋表达，《咏春》将非遗文化与岭南民俗风情无缝对接延伸，是对传统文化的活化、立异，合成多种武术和跳舞语汇，如许打破性的表示体例“将为大湾区的文化合成摸索出一条新途径”，并对两地人文关系的“心连通”显示出新的启迪：叶问映照从内地赴香港打拼一番六合的风云时代，以英雄本质笑傲江湖；大春则映照深圳变革开放以来默默耕作的当下，“时间就是金钱，效率就是生命”，普通无奇却敬业拼搏。

戏外的《咏春》剧组因“大春”而生气无限，戏内的叶问因咏春而“永春”！《咏春》之所以火遍大湾区，无他，正源于植根剧本中的深港血脉，骨血相连，心气相通，互为镜像映照。叶问高蹈于出生避世，大春静寂于进世，二者天衣无缝，以出生避世的精神做进世的事业，恰是有无数个“英雄+常人”才撑起了大湾区上方的天际线。

深圳市委常委、鼓吹部部长张玲表达，《咏春》以同根同脉的民族亲情和自立自强的中华儿女本质为立意，塑造了以广东武学宗师为代表的“中国英雄”形象，以“扶弱小以武辅仁”的尚武崇德精神凝聚人心、弘扬民族自信；同时，植根粤港澳大湾区开展过程及人文风貌，紧扣时代脉搏、致敬在“英雄精神”感化下的普通人的创造精神、斗争精神、连合精神和梦想精神。