为什么很多影视剧和综艺节目的名字特别好，但内容质量很差？

为什么很多影视剧和综艺节目都有特殊的名字，但是内容质量很差？

中国综艺节目需要注进更多的文化价值

最近，许多文化综艺节目，如《中国诗歌大会》、《朗读者》、《看字如面》，在收视率和声誉方面都很受欢迎。然而，这种被誉为“清流”的文化综艺节目的繁华是昙花一现，还是将开启中国综艺节目的多元化格局？文化综艺节目的时髦并非偶然。其原因深深植根于近30年来中国综艺节目的内在演变。

自20世纪90年代初以来，中国综艺节目大致经历了港台综艺模式、欧洲综艺模式和韩国综艺模式三个阶段。上世纪90年代，与《综艺大看》同期的《正大综艺》，是内地引进港台综艺节目模式的开始。1999年，也是中国综艺节目自身发展周期的第一个历史阶段。当年，各省电视台的综合频道陆续“上星”。由于成本高、竞争压力大，综艺节目迅速成为各省卫视的救命稻草。以湖南卫视《快乐大本营》为代表的这一阶段，包括央视后来的《幸运52》、《非常6+1》等。湖南卫视的《快乐大本营》是省级卫视电视综艺节目中最早的成功案例。由于家庭内部代际审美兴致的差异，中国社会首次争夺电视远程掌握器的社会文化现象。第二阶段是以《超级女声》到《中国好声音》为代表的从欧洲引进的选秀综艺模式。至于第三阶段，主要来自韩国的户外真人秀模式，如《奔跑吧兄弟》、《爸爸往哪里》等。

众所周知，由于中国的快速发展，普通看众的视野迅速开阔，以正大综艺节目为代表的港台综艺节目模式在第一阶段迅速过时。然而，尽管以综艺节目为代表的中国广播电视产业排名第二、第三阶段实现了跨越式发展，但也暴露了一系列隐忧。以时髦 以歌曲选秀综艺模式为例，无论是标榜歌唱技艺的《中国好声音》，还是自力更生的《中国好歌》，还是以怀旧为主的《我是歌手》等综艺节目，各种炫技、励志、煽情的背后还有多少时尚？ 歌曲表达了歌手对生活、命运和社会的理解和感知？还有哪一首时尚？ 歌曲能像20世纪一样被全社会广泛传唱和持久吗？

正是因为选秀欧洲综艺节目模式，如《超级女声》和《中国好声音》，最大的缺点是规则相对僵化，每个人都有固定的角色，玩家的发展空间非常有限。与这一阶段相比，第三阶段的户外真人秀综艺节目模式，如《奔跑兄弟》、《爸爸在哪里》，有相对较大的发展空间。近年来，这一类综艺节目模式也显现出爆炸式增长。然而，这一阶段的综艺节目模式不仅受到追捧，而且在相当大程度上显现出同质化和过度娱乐化的趋势，引发了大牌艺术家天价薪酬的争议。目前一线明星参与录制一季综艺真人秀的收进至少在3000万元左右，即每集综艺真人秀的工资不低于200万元。

以上是文化综艺节目爆发的基本背景。与前三个阶段的综艺节目模式不同，最近的文化综艺节目可以看作是中国综艺节目发展的第四阶段，也是中国必须探索原始综艺节目模式的阶段。从《中国诗歌大会》、《读者》、《看字如面》等文化综艺节目开始，我们的综艺节目模式开始探索中国看众的基本价值认同，试图从中国代代相传的文化资源和文化遗产中探索空间。文化综艺节目，这种“脚踏实地”的综艺节目模式，既不像港台综艺节目模式的“嘻嘻哈”，也不像欧美选秀综艺节目模式的“规章制度”，也不像韩国综艺节目模式的“大喊大喊”，在情感结构、价值看念和文化认同方面更接近当前的普通看众；同时，由于大量普通人的参与，没有恶劣的氛围来鼓励大明星的高薪，自然受到欢迎。然而，面对文化综艺节目的“清流”，我们仍然不能太乐看。以我国文化产业目前的平均发展水平，编剧、分镜师、编辑等一系列相关环节仍然相对薄弱，不能称心普通看众在相对丰盛水平上的娱乐需求。从这个意义上说，这一波文化综艺节目的原创探索具有特殊重要的意义，中国的综艺节目模式可以被称为“中国”。