中国艺术现在处于什么阶段?发展趋势如何
中国艺术现在处于什么阶段?发展趋势如何
1、中国艺术治理市场和教诲的现状
艺术治理是应时而生的产物,在中国社会经济蓬勃发展的今天,文化艺术产业也迎来了井喷式的发展,随着快速发展而来的相关问题也不断出现,治理紊乱 ,治理不专业,不懂艺术的人在管艺术,对世代相传艺术的破坏,外来艺术的胡乱引进等等问题如果不合理的解决的话,对中国的文化艺术市场将产生不可估量的影响,所以我们必须培植自己的文化艺术治理人才。
但是当前,艺术治理的现状并不令人乐看,李敏的《中国艺术治理生态现状》中指出了中国艺术治理的5 大问题:制度问题,是艺术治理中1个极为重要的问题。如果我们把艺术
治理看成是1个事物的内外两面,制度问题就如其外在的硬件面,这个硬件面指针的对象就是艺术治理的对象,即艺术市场本身。艺术市场又是由盈利和非营利机构、企业、组织等构成。越来越多的有识之士看到,艺术市场不仅是1种交易的过程,更是1个贯穿学术研究、创作及市场运作与艺术指责 的复杂过程,艺术治理在其间扮演着极其重要的角色并协调艺术发明与追逐商业利益的矛盾,
即天平两端的平衡。因此,法律制度治理不健全、治理制度不健全势必致使艺术市场无序发展,随意定价,准则缺失,任由投机者兴风作浪。
机制问题,是艺术治理的内在软件问题。我们不妨把机制看成为艺术治理的内在程序,如何治理、治理步骤、治理 *** 等是艺术治理者首先要攻破的难题。有研究者认为,目前艺术市场正畸形、封闭化发展,投资资本、优异作品、艺术家及经营机构受种种因素制约无法深进市场核心,投机资本、赝品、伪作及经营不规范的机构在市场中纵横,致使艺术市场投资风险加大。由此看出,建立起健全的艺术治理机制是规范艺术市场,引导中国艺术市场向着生态化方向发展已经势在必行。
人才问题,是艺术治理中最为急迫和紧急的问题。回看我们中国的艺术市场治理,由于短缺 治理艺术市场的行家里手和优异的治理者,我国艺术市场1直处于低端的粗放型发展模型,加之市场利益的驱动、情绪化的追捧使得中国的艺术市场如股市、房地产1样急促上升或下降,收躲者不是因热爱艺术、追求艺术而收躲,多数是为了投机而收躲。实际上,国内现在并没有培植起真正的艺术收躲群体。所以,艺术治理人才的培植是解决艺术市场健康发展的要害。
看念问题,是艺术治理中的意识形态问题。古典经济学看点认为:治理者最大的责任是实现利润最大化,但现在社会经济学看点认为:治理者的社会责任不只是发明利润,还包括保护和增进社会福利。研究者们从分析和数据中获得明确的熟悉,社会责任与经济绩效成正比
例关系。这就阐明 任何企业单位、事业单位、国家机构、社会团体,艺术盈利组织等,在治理过程中治理者首先应树立社会责任看念,为亿万看众送往真正好的艺术作品;其次才是获取利润。如果能做到这点,盈利组织不仅不会亏损反而会得到大众的信赖和支持,获得还是发展,这才是治理者的义务和职业道德。
执行问题,是艺术治理的绩效问题。再好的计划、组织、调控和安顿,如果没有落实到艺术市场的各个环节,治理等于零。对于任何组织来说,有效执行不仅仅是领导者的事,也不仅仅是员工的事,而是整个组织的核心任务。全球 级治理大师告诉我们:“如果你的企业还没有建立‘有效执行’的组织架构,可能已经有点晚了。”为此,笔者认为中国艺术市场的治理最为根本的不是我们没有好的艺术品、不是没有好的制度、不是没有好的政策,而是没有很好的治理和执行
治理战术。
2、中国艺术治理的未来发展趋势
《艺术治理(A&B)新思维:艺管=艺术+头脑》1文中引用了这样1些话"我们认为'A&B'这1缩写不再仅仅意味着‘Arts & Business’, 而更深层地指向‘Arts & Brain’。我们信赖,未来培植的艺术治理者应该是具有探求力和战斗力的‘战士’,他们不仅仅‘武装到牙齿’( *** 论),而且是真正的‘武装到大脑’(艺术治理探求者)。"中心美术学院人文学院副院长、艺术治理学系创始主任余丁教授谈及此次研讨会的重要意义。“正因为现代艺术和当代艺术的发展显现出准则模糊、看念多元、风尚多样的这样的1个蓬勃发展的态势,造成了艺术治理学的发展,反过来,正是这种多元、多样和不可推测的前景,使得我们艺术治理学更要注重对于艺术本体的研究。艺术治理和艺术本体之间不仅是亲昵的联系,几乎是1个因果关系的联系。”
张兰生《从澳大利亚的艺术治理教诲看此专业在中国的构建与发展》1文中指出:艺术治理教诲的建设需要有1个过程,它是由艺术治理的特性即文化和艺术产业发展的需要而形成和发展的。各个国家、地区的文化和艺术产业的机构有其共通的属性也有各自的特性,艺术治理教诲的内容亦应适应其转变。中国的艺术治理教诲的发展与教诲制度的改革亲昵 相连。在教诲制度的改革这样1个大题目中,对进学、升学考试的制度,前期学习和经历的资格认可等1些明显存在问题的地方进行合理的改革,也应及早提上日程。
艺术治理人才的培植对于中国艺术治理教诲界来说是1个长远问题,同样,我们对于现在中国社会下艺术治理市场的问题和发展方向也做1个简单的探讨。
《中国艺术报:艺术治理要重市场,更要有文化》1文中作者提出:随着时代发展与物质生活条件的提高,文化产业蓬勃发展,与此同时,在如何发展和治理文化产业上也出现了许多问题。在日前举行的第8届中国艺术治理教诲学会年会上,与会者在文化导向、治理方式、产业边界、商业化运作规则等方面存在不同看法,困扰着我们的是——如何走出这些文化产业发展与治理的中国式谜局?
那么现在关于中国艺术治理的发展趋势,我们又当做什么样的探求,《中国艺术报:艺术治理要重市场,更要有文化》中引用了来自中心文化治理干部学院艺术学院的王聪丛的原话:““在文化产业的改革与发展过程中,需要反思我们对
于文化的理解和定位是什么,比较国际上1些国家对文化治理的定位与运作,可以看到:美国的文化是在消费环节中出现的;在英国它们则承担着文化创新的角色;法国、意大利很看重文化遗产;德国更重视文化的知识和历史价值。”而在当代中国,对所谓的文化艺术往往充斥着1定程度的功利热情。“艺术的基本功能是欣赏,但现在已逐渐让位给了投资。艺术创作是艺术家的发明性劳动,但由于市场的影响,使艺术家从前是看 *** 的脸色、看主流意识形态的导向,而今更多的是看市场的脸色,甚至是依据市场订单往创作、往生产。”
张德强(南京艺术学院人文学院)《从创意产业的角度看艺术治理的发展趋势》中说道:
在我国,艺术治理是1门新兴的学科,与创意产业的联系相当亲昵,在创意产业发达的英国,很多大学的艺术治理专业和创意产业专业干脆就设在同1个系里面。创意产业本来就是脱胎于文化产业,是以文化为内容、创意为导向的产业形式;艺术治理则是对文化艺术事业的治理。两者产业内容类似,关系密不可分。特别是在产业日益升级的今天,艺术治理更是需要依靠创意的更新获得自身发展的动力,这使其具有越来越多的创意产业特色。应该说,创意产业与艺术治理是相互交叉、相互依存的关系。
电视选秀类节目给我们的最大启迪 是,作为创意产业与艺术治理的交叉产业,演艺事业的发展更应该从其非物质性的特征着眼。推而广之,艺术治理事业的发展也要关注人们情感的逻辑,努力称心人们梦想性的精神追求。综上所述,创意产业与艺术治理是相互交叉、相互依存的关系。创意产业具有与生俱来的非物质性,创意产品更多的是要称心人们的精神性追求,“文化创意是时代梦想的符号化”,艺术治理涵盖文艺演出业、影视业、音像业、文化娱乐业、文化旅游业、艺术培训和艺术产业等7个产业,它们都不同程度地具有非物质性,艺术治理事业也应该对准当下和未来人们的梦想。以歌舞竞技为主的电视选秀类节目无论在造星机制上,还是在对看众的争取上,都为我们提供了很好的启迪 ,那就是,艺术治理事业的发展趋势应该是以创意为动力,以“梦想”为导向的。
电视节目标主要类型有哪些
电视节目标主要类型可分为:
新闻类节目(正规的),财经类节目(相关咨讯及评述),体育类节目(赛事转播及体育消息报道),文化娱乐类节目(包括影视,综艺,娱乐咨讯等),生活类节目(包括生活见闻,百姓平日关怀的1些内容)。
谈话类节目,军事类节目,教诲类节目,科技类节目,少儿节目,老年节目,广告节目等等。由于电视节目标发展,许多节目标类型复杂多样,包含了多种类型。